Помогите с анализом произведения (См. внутри)

Глава «Пьяная ночь» продолжает тему "великой жажды православной",
безмерности "русского хмеля" и рисует картину дикого разгула в ночь после
ярмарки.
Основа главы – многочисленные диалоги разных не видимых ни странникам, ни читателям людей. Вино сделало их откровенными, заставило говорить о самом больном и сокровенном.
Каждый диалог можно было бы развернуть в историю человеческой жизни, как правило, несчастливой: нищета, ненависть между самыми близкими людьми в
семье – вот что открывают эти разговоры. Этим описанием, рождавшем в читателе ощущение, что «нет меры хмелю русскому», первоначально и заканчивалась глава. Но автор не случайно пишет продолжение, делая центром главы «Пьяная ночь» не эти тягостные картины, а разговор-объяснение Павлуши Веретенникова, ученого-фольклориста, с крестьянином Якимом Нагим. Также не случайно собеседником ученого-фольклориста автор делает, а именно крестьянина. Не сторонний наблюдатель, а сам крестьянин дает объяснение происходящему.
"На мерочку господскую крестьянина не мерь!" – звучит голос крестьянина Якима Нагого в ответ Веретенникову, попрекнувшему крестьян за то, что "пьют до одурения". Народное пьянство Яким объясняет теми страданиями, которые без
меры отпущены крестьянам:

Нет меры хмелю русскому,
А горе наше меряли?
Работе мера есть?
Исполнен противоречия образ, которым пользуется Яким Нагой в определении крестьян, – рать-орда. Рать – воинство, крестьяне – ратники-воители, герои – этот образ пройдет через всю некрасовскую поэму. Мужики, труженики и страдальцы, осмысляются автором как защитники России, основа ее богатства и стабильности. Но крестьяне – и «орда», сила непросветленная, стихийная, слепая. И эти темные стороны в народной жизни также открываются в поэме.
Пьянство спасает крестьянина от горестных дум и от гнева, накопившегося в душе
за долгие годы страданий и несправедливостей.
Душа крестьянина – "туча черная", предвещающая "грозу", – этот мотив будет подхвачен в главе "Крестьянка", в "Пире на весь мир".
Но душа крестьянская – и "добрая": гнев ее "вином кончается".

Противоречия русской души и далее открываются автором. Сам образ Якима исполнен таких противоречий. Многое объясняет в этом крестьянине любовь к "картиночкам", что он купил сыну. Автор не детализирует, какими картиночками любовался Яким. Некрасову важно подчеркнуть только одно: во время пожара,
когда люди спасают самое дорогое, Яким спасал не накопленные им тридцать
пять рублей, а картиночки. И жена его спасала – не деньги, а иконы.
То, что дорого было крестьянской душе, оказалось важнее того, что нужно для
тела.
Рассказывая о своем герое, автор не стремится показать уникальность,
особенность Якима ацентируя в описании своего героя природные образы, автор создает портрет-символ всего русского крестьянства – пахаря, за долгие годы сроднившегося с землей. Это и придает словам Якима особенную весомость: мы воспринимаем его голос как голос самой земли-кормилицы, самой крестьянской Руси, зовущей не к осуждению, но к состраданию:
Грудь впалая, как вдавленный
Живот; у глаз, у рта
Излучины, как трещины
На высохшей земле;
И сам на землю-матушку
Похож он: шея бурая,
Как пласт, сохой отрезанный,
Кирпичное лицо,
Рука – кора древесная.
А волосы – песок.
Глава "Пьяная ночь" завершается песнями, в которых сильнее всего и сказалась народная душа. В одной из них поется "про Волгу матушку, про удаль молодецкую, про девичью красу". Песня о любви и молодецкой силе и воле растревожила крестьян, прошла "по сердцу по крестьянскому огнем-тоской", заставила плакать женщин, а в сердцах странников вызвала тоску по дому.
Так, пьяная, "веселая и ревущая" толпа крестьян на глазах читателей преображается, и открывается в сердцах и душах людей задавленная работой и вином тоска по воле и любви, по счастью.

А прочитать лень?