Человек живёт, пока созерцает,
переживает прекрасное,
творит его;
в этом счастье человека.
По воспоминаниям А. Ахматовой, на вопрос, что такое акмеизм,
Осип Эмильевич ответил: "Тоска по мировой культуре".
Неслучайно в его стихи, неразрывно связанные с современностью, органично
вплетены образы, мотивы Гомера и Расина, Пушкина и Диккенса, готика и ампир, античность и классицизм.
Бессонница. Гомер. Тугие паруса.
Я список кораблей прочел до середины:
Сей длинный выводок, сей поезд журавлиный,
Что над Элладою когда-то поднялся.
Как журавлиный клин в чужие рубежи —
На головах царей божественная пена —
Куда плывете вы? Когда бы не Елена,
Что Троя вам одна, ахейские мужи?
И море, и Гомер — все движется любовью.
Кого же слушать мне? И вот Гомер молчит,
И море черное, витийствуя, шумит
И с тяжким грохотом подходит к изголовью.
Стихотворение привлекает спокойствием, таинственностью, величием.
Создаются образы ахейцев из "Илиады" Гомера, кораблей, моря, лирического героя. Главная мысль в строчке: всё движется любовью.
По одной из версий, на данное стихотворение Мандельштама вдохновил
найденный Максимилианом Волошиным, у которого он гостил в Коктебеле,
обломок древнего корабля. Однако тематика античности в целом характерна
для ранних стихов Мандельштама.
Увлечение поэта древним миром - это его стремление к эталону красоты и к
основе, породившей данную красоту.
Тема моря, как и тема античности в стихотворении не случайна, и вызвана не
только местом рождения стихотворения: Мандельштам первый раз оказался в Коктебеле именно в июне 1915 г. Мандельштам ещё и всем стихиям предпочитает воду. При этом его предпочтение - не стремительные потоки, падающие с небес или мчащиеся по горам; его привлекает спокойное и вечное движение: равнинные реки, озера, но чаще - самая грандиозная форма - океан, величественно катящий огромные валы. Тема моря неразрывно связана с темой античности: и то, и другое величественно, грандиозно, спокойно, таинственно.
Известен тот факт, что О. Мандельштам в этот период жизни был влюблён в М. Цветаеву, но она не отвечала ему взаимностью. И лирического героя мучает бессонница.
На берегу Чёрного моря он читает Гомера, размышляет о том, что и ахейцы, и Гомер были вдохновлены любовью. Гомер -прошлое - ,молчит. А море, чья божественная пена была на головах царей, шумит, подходит к изголовью лирического героя.
И оно движется любовью, связывая прошлое с настоящим.
Ощущение бессонницы великолепно передано действием: "Я список кораблей прочел... ". Поэт обращается ко второй песне "Илиады" Гомера "Сон Беотия, или перечень кораблей", посвященной отплытию кораблей на осаду Трои.
Список кораблей греков, идущих походом на Трою из "Илиады" Гомера, содержит 1186 названий кораблей с именами полководцев и описаниями на 366 строках. Бесконечность боевого списка кораблей и создает ощущение бесконечности этой ночи.
Путь к Трое — путь к небытию и, одновременно движение к красоте, вызванное любовью, движение, которое и есть полнота бытия, сама жизнь и, в то же время, смерть. Ахейские мужи, мудрые, величественные, сильные, гордые, коронованы божественной пеной на царство. И царство это — вечность.
Литература
помогите написать сочинение на тему, любимое стихотворение 20века. ..
Мне очень нравится стихотворение Симонова «Жди меня» , посвященное своей любимой В. Серовой…
Их роман стал, впервые за всю новейшую истории Союза, достоянием всей страны. А после опубликования в январе 42-го в «Правде» стихотворения Симонова «Жди меня» , адресованного В. Серовой, стало гимном любви и верности каждого солдата на фронте, каждой женщины в тылу. Так, историки Великой Отечественной причисляют появление стихотворения «Жди меня» и одноименного фильма с Валентиной Серовой в главной роли к таким же достижениям, повлиявшим на исход войны, как разгром немецкого наступления под Москвой и Сталинградская битва. В. Серовой, ослепительной красавице, популярнейшей актрисе, прославившейся фильмами «Девушка с характером» , «Сердца четырех» , «Жди меня» посвятил он свои стихи не оставил никого равнодушным.
Уверяют, что когда говорят пушки — музы молчат. Впрочем, это утверждение никогда не было правдой. В годы Великой Отечественной войны книги были такими же бойцами, как и люди. В самые тяжелые и страшные годы страна находила силы и средства издавать множество книг. Они были нужны, пользовались огромным спросом, издавались миллионными тиражами и внесли свой вклад в Победу. Их оправляли в госпитали на фронт, их читали в землянках, они грели душу и помогали выстоять. Они были бойцами, написанные мужественными, совестливыми, многое испытавшими, одаренными и талантливыми личностями.
Талантливые люди. Они оказались у времени в плену и не смогли молчать…
Они были людьми, которые боль войны пропускают через свои души, тревожные ветры войны навеяли им самые яркие и пронзительно-щемящие произведения.
Лирическое стихотворение К. Симонова «Жди меня» , опубликованное в 1942 г. в газете «Правда» сразу, завоевало сердца солдат. Бойцы вырезали его из газет, заучивали наизусть, посылали в письмах родным. Его находили в нагрудных карманах раненых и убитых. Это стихотворение сделало всемирно известным русского поэта, офицера Советской армии, К. Симонова. В этом стихотворении соединились грусть и лиризм, пронзительность и трогательность. Оно не оставило никого равнодушным и стал робким лучом, который дотягивается до каждого сердца, отражая незримую печаль прошлого. А, главное, стихотворение написано свидетелем событий того далекого времени без фальши и отражает правдивость происходившего Константином Симоновом…
Их роман стал, впервые за всю новейшую истории Союза, достоянием всей страны. А после опубликования в январе 42-го в «Правде» стихотворения Симонова «Жди меня» , адресованного В. Серовой, стало гимном любви и верности каждого солдата на фронте, каждой женщины в тылу. Так, историки Великой Отечественной причисляют появление стихотворения «Жди меня» и одноименного фильма с Валентиной Серовой в главной роли к таким же достижениям, повлиявшим на исход войны, как разгром немецкого наступления под Москвой и Сталинградская битва. В. Серовой, ослепительной красавице, популярнейшей актрисе, прославившейся фильмами «Девушка с характером» , «Сердца четырех» , «Жди меня» посвятил он свои стихи не оставил никого равнодушным.
Уверяют, что когда говорят пушки — музы молчат. Впрочем, это утверждение никогда не было правдой. В годы Великой Отечественной войны книги были такими же бойцами, как и люди. В самые тяжелые и страшные годы страна находила силы и средства издавать множество книг. Они были нужны, пользовались огромным спросом, издавались миллионными тиражами и внесли свой вклад в Победу. Их оправляли в госпитали на фронт, их читали в землянках, они грели душу и помогали выстоять. Они были бойцами, написанные мужественными, совестливыми, многое испытавшими, одаренными и талантливыми личностями.
Талантливые люди. Они оказались у времени в плену и не смогли молчать…
Они были людьми, которые боль войны пропускают через свои души, тревожные ветры войны навеяли им самые яркие и пронзительно-щемящие произведения.
Лирическое стихотворение К. Симонова «Жди меня» , опубликованное в 1942 г. в газете «Правда» сразу, завоевало сердца солдат. Бойцы вырезали его из газет, заучивали наизусть, посылали в письмах родным. Его находили в нагрудных карманах раненых и убитых. Это стихотворение сделало всемирно известным русского поэта, офицера Советской армии, К. Симонова. В этом стихотворении соединились грусть и лиризм, пронзительность и трогательность. Оно не оставило никого равнодушным и стал робким лучом, который дотягивается до каждого сердца, отражая незримую печаль прошлого. А, главное, стихотворение написано свидетелем событий того далекого времени без фальши и отражает правдивость происходившего Константином Симоновом…
Одно из моих любимых стихотворных произведений М. Ю. Лермонтова «Как часто, пестрою толпою окружен…» было задумано им зимой 1840-го года. Никто из друзей поэта не мог тогда предположить, что уже через год с небольшим состоится трагическая дуэль поэта с Мартыновым на Кавказе, и Лермонтов погибнет в неполные 27 лет.
Стихотворение относится к периоду зрелого творчества поэта и строится на конфликте его представлений о жизни и природе – живых и естественных, описанных в его воспоминаниях, с окружающей действительностью – миром напыщенного «светского» общества того времени, чьи образы он охарактеризовал, как «приличьем стянутые маски».
У этого произведения есть подзаголовок: «1 января», что указывает на взаимосвязь с устроенным царской семьей новогодним балом - маскарадом в Дворянском собрании, на котором присутствовал поэт и, якобы, повел себя дерзко. Правда это или нет, но публикация этого стихотворения привела к новым гонениям со стороны Николая Первого.
Стихотворение Лермонтова «Как часто, пестрою толпою окружен…» создано в замкнутой цикличной форме. Оно начинается с описания яркого и веселого бала «при шуме музыки и пляски», но уже из первой строфы чувствуется, насколько эта внешняя напыщенность и праздность чужды поэту: «Наружно погружаясь в их блеск и суету, ласкаю я в душе старинную мечту». О чем же задумывается герой стихотворения?
Он вспоминает свое детство и связанные с ним картины природы, свои первые мысли о красоте и женском идеале: «Люблю мечты моей созданье», так он представляет себе девушку «с глазами, полными лазурного огня». В то время поэт был слишком молод и не столкнулся еще с ненавистным ему теперь «высшим» светом. Но ушедшее время не вернуть, и поэт снова оказывается на балу, к которому возвращает его «шум толпы людской».
В последних строчках в авторе вскипает злость на этих черствых веселящихся без меры людей, у него возникает потребность по-своему отомстить и высказать им свое мнение и приговор: «…Дерзко бросить им в глаза железный стих, облитый горечью и злостью!».
В стихотворном сочинении всего семь шестистиший, каждая третья строчка короче, так поэт использует по очереди шестистопный и четырехстопный ямб. Основной темой этого сочинения М. Ю. Лермонтова является одиночество поэта, так и не принятого при жизни современниками. То, что ценилось при царском дворе, ему было чуждо, а что могло задеть его душу и стать причиной вдохновения, не интересовало никого вокруг.
Это не единственное произведение на тему противопоставления одинокого творца и враждебного ему мира в творчестве поэта: стихотворения «Утес», «И скучно, и грустно…», поэма «Мцыри», драма «Маскарад» и многие другие. Внутренний конфликт мечты и реальности прослеживается во всем творчестве поэта.
Стихотворение относится к периоду зрелого творчества поэта и строится на конфликте его представлений о жизни и природе – живых и естественных, описанных в его воспоминаниях, с окружающей действительностью – миром напыщенного «светского» общества того времени, чьи образы он охарактеризовал, как «приличьем стянутые маски».
У этого произведения есть подзаголовок: «1 января», что указывает на взаимосвязь с устроенным царской семьей новогодним балом - маскарадом в Дворянском собрании, на котором присутствовал поэт и, якобы, повел себя дерзко. Правда это или нет, но публикация этого стихотворения привела к новым гонениям со стороны Николая Первого.
Стихотворение Лермонтова «Как часто, пестрою толпою окружен…» создано в замкнутой цикличной форме. Оно начинается с описания яркого и веселого бала «при шуме музыки и пляски», но уже из первой строфы чувствуется, насколько эта внешняя напыщенность и праздность чужды поэту: «Наружно погружаясь в их блеск и суету, ласкаю я в душе старинную мечту». О чем же задумывается герой стихотворения?
Он вспоминает свое детство и связанные с ним картины природы, свои первые мысли о красоте и женском идеале: «Люблю мечты моей созданье», так он представляет себе девушку «с глазами, полными лазурного огня». В то время поэт был слишком молод и не столкнулся еще с ненавистным ему теперь «высшим» светом. Но ушедшее время не вернуть, и поэт снова оказывается на балу, к которому возвращает его «шум толпы людской».
В последних строчках в авторе вскипает злость на этих черствых веселящихся без меры людей, у него возникает потребность по-своему отомстить и высказать им свое мнение и приговор: «…Дерзко бросить им в глаза железный стих, облитый горечью и злостью!».
В стихотворном сочинении всего семь шестистиший, каждая третья строчка короче, так поэт использует по очереди шестистопный и четырехстопный ямб. Основной темой этого сочинения М. Ю. Лермонтова является одиночество поэта, так и не принятого при жизни современниками. То, что ценилось при царском дворе, ему было чуждо, а что могло задеть его душу и стать причиной вдохновения, не интересовало никого вокруг.
Это не единственное произведение на тему противопоставления одинокого творца и враждебного ему мира в творчестве поэта: стихотворения «Утес», «И скучно, и грустно…», поэма «Мцыри», драма «Маскарад» и многие другие. Внутренний конфликт мечты и реальности прослеживается во всем творчестве поэта.
Похожие вопросы
- Помогите написать сочинение-отзыв на любое стихотворение поэта СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА по плану
- Помогите написать сочинение по стихотворению В. А Жуковского (Приход весны) по плану:
- помогите написать сочинение...нужно высказать свое отношение к словам автора...стихотворение внутри...
- помогите написать сочинение-рассуждение на стихотворение Лермонтова "Мой демон"
- Ребята! пожалуйста, помогите мне написать сочинение -эссе на тему стихотворения Николая Заболоцкого "некрасивая девочка"
- Помогите написать сочинение на тему "Зима в природе" с использованием стихотворения. ????
- Помогите написать сочинение или выскажите свои мысли,это мой последний шанс
- помогите написать сочинение по литературе, срочно!!!!
- Помогите написать сочинение (внутри)
- Помогите написать сочинение по роману "История одного города"