Вы наверняка когда-нибудь сталкивались с такими философскими понятиями, как форма и содержание. Эти слова достаточно универсальны, для того чтобы обозначать сходные стороны самых разных явлений. И музыка – не исключение. В данной статье вас ждёт обзор самых ходовых форм музыкальных произведений. Прежде чем назвать распространённые формы музыкальных произведений, определимся, что же такое есть форма в музыке? Форма – это то, что имеет отношение к конструкции произведения, к принципам его строения, к последовательности проведения в нём музыкального материала.
Форма музыкантами понимается двояко. С одной стороны, форма представляет собой схему расположения всех частей музыкальной композиции по порядку. С другой стороны, форма – не только схема, но ещё и процесс становления и развития в произведении тех выразительных средств, которыми создаётся художественный образ данного произведения. Что это за выразительные средства? Мелодия, гармония, ритм, тембр, регистр и так далее. Обоснование такого двойного понимания сущности музыкальной формы – заслуга российского учёного, академика и композитора Бориса Асафьева.
Самые мелкие структурные единицы почти любого музыкального произведения – это мотив, фраза и предложение. А сейчас попробуем назвать основные формы музыкальных произведений и дать им краткие характеристики. Период – это одна из простых форм, которая представляет собой изложение законченной музыкальной мысли. Встречается часто, как в инструментальной, так и в вокальной музыке. Норма продолжительности для периода – два музыкальных предложения, которые занимают 8 или 16 тактов (квадратные периоды), на практике встречаются периоды, как длиннее, так и короче. Период имеет несколько разновидностей, в числе которых особое место занимают так называемые «период типа развёртывания» и «сложный период». Простые двух и трёхчастные формы – это формы, в которых первая часть, как правило, пишется в форме периода, а остальные не перерастают её (то есть для них норма – или тоже период или предложение). Середина (средняя часть) трехчастной формы может быть контрастной по отношению к крайним частям (показ контрастного образа – это уже очень серьёзный художественный приём), а может и развивать, разрабатывать то, что было сказано в первой части. В третьей части трёхчастной формы возможно повторение музыкального материала первой части – такая форма называется репризной (реприза – это и есть повторение). Куплетные и запевно-припевные формы – это формы, которые имеют прямое отношение к вокальной музыке и их строение часто бывает связано с особенностями стихотворных текстов, которые лежат в основе песни. Куплетная форма основана на повторении одной и той же музыки (например, периода), но каждый раз с новым текстом. В запевно-припевной форме – два элемента: первый – запев (в неё может меняться и мелодия и текст), второй – припев (как правило, в нём сохраняется и мелодия, и текст). Сложные двухчастные и сложные трёхчастные формы – это формы, которые сложены из двух или трёх простых форм (например – простая 3-хчастная + период + простая 3-хчастная). Сложные двухчастные формы чаще встречаются в вокальной музыке (например, в таких формах пишутся некоторые оперные арии), а сложные трёхчастные – напротив, более характерны для инструментальной музыки (это излюбленная форма для менуэта и других танцев). Сложная трёхчастная форма, как и простая такая же, может содержать в себе репризу, а в средней части – новый материал (чаще всего именно так и случается), причём средняя часть в такой форме бывает двух типов: «типа трио» (если она представляет собой какую-нибудь стройную простую форму) или «типа эпизода» (если в средней части – свободные построения, не подчиняющиеся ни периодической, ни какой-либо из простых форм). Вариационная форма – это форма, построенная на пов
Музыка
Обозначить основные этапы логического развертывания музыкальной мысли
Ребята, это вы курите, или вам такие вопросы в институте задают?
Анна Кашка
В институте задают))) на самом деле
Это интереснейший вопрос. Мечтаю не только найти для себя ответ, но главное освоить практически. Некоторые музыкальные произведения просто ломают понимание о всех этих предложениях, фразах... И дело тут не в исключениях из общего правила, а как раз в разоблачении правил. Порой музыка развивается так логично, но притом вообще вопреки всякому здравому смыслу: то, значит, лишняя доля вводится, то убирается доля из текста. А главное - психологический аспект: почему, например, данное музыкальное движение обладает некоторой информационной энергетикой, которая заранее предупреждает слушателя, чтоб тот не рассчитывал, что начатая фраза должна закончиться тогда-то и на том-то. В таких условиях о разных там предложениях даже рассуждать скучно становится.
Похожие вопросы
- Как называется музыкальная мысль, выраженная одноголосно?
- Правда, что "Сектор Газа" по глубине музыкальной мысли гораздо сильнее Pink Floyd?
- Основные музыкальные жанры сегодня.
- Кто какими инструментами (музыкальными) обозначен в сказке Петя и волк?
- Каковы основные признаки и идейные посылы (если такие имеются) музыкального жанра Альтернатива?
- Какой у вас музыкальный проигрыватель? Нравиццо? Основные достоинства?
- Музыкальные ассоциации??)))))или не музыкальные
- с чего посоветуете начать собирать группу музыкальную? какие-то основные вещи...
- как развить музыкальный слух и улучшить вокал?
- Правда ли, что люди не имеющие музыкального слуха как правило не тянутся к музыке?