Евгений Юфит родился в Ленинграде в 1961 году. Живописью, кино и фотографией он занимается с начала 1980-х гг. Юфит известен как один из наиболее радикальных художников. Радикальность его заключается в его ничем непоколебимой независимой художественной и социальной позиции.
Художественное мышление Юфита формировалось в двух средах — в компании основанных Тимуром Новиковым "Новых художников" и в водовороте панк-движения.

Евгений Юфит начинал как художник-концептуалист, организатор хеппенингов - грубо игривых мужских потасовок, которые в начале восьмидесятых имели место в дачных местностях под Ленинградом, вблизи железных дорог.
Эти хеппенинги, отснятые на 16 мм, и стали первыми фильмами Е. Ю. Санитары-оборотни или Весна не только внешне напоминали первобытные мужские инициации, реконструированные камерой Бунюэля, но и реально отличались сильнейшим инициирующим потенциалом: Е. Ю. организовал студию независимого кино "Мжалалафильм" и стал лидером движения некрореалистов, к которому примкнули Андрей Мертвый, Евгений Кондратьев, Игорь Безруков. Они занимались не только кино, но и литературой, постановочными фотографиями и живописью.

Начиная с 1989, Юфит сделал семь полнометражных тридцатипятимиллиметровых фильма. Каждый его новый фильм становится крупным международным событием. Кино Юфита обязательно показывают на крупнейших фестивалях независимого артистического кино — в Монреале, Локарно, Торонто, Роттердаме. Первый же полнометражный фильм, "Папа, умер Дед Мороз" (1991), получил "Grand Prix" на Международном фестивале в итальянском городе Римини.
Переход к большой форме обнаружил два эстетических полюса, между которыми растягивается его творчество: это традиция метафорического кино Андрея Тарковского и безудержный акционизм Леонида Гайдая. Фильм Деревянная комната с загадочным, до конца не открывающимся сюжетом, с форсированным мотивом наблюдения - через-кадр наиболее близок традиции оптических притч Тарковского.

Фотография Юфита
Первые фотографии Юфита — постановочные снимки, представляющие самого художника и его друзей в специальном, изобретенном Юфитом, зомби-гриме. Зомби-грим, созданный с помощью бинтов, ваты и томатной пасты, парадоксальным образом позволял художнику, как и в его ранних фильмах, добиваться экспрессивности персонажей немого кино 1930-х. Первые фотографии возникли как фиксация панк-перформансов, организованных художником в начале 1980-х, когда группа молодых людей имитировала бессмысленные драки в пригородных электричках, лесополосе и заброшенных домах.


"В наших произведениях присутствует тема смерти. Но мы натуралистично смерть не показываем. Это философские размышления, ассоциативные построения. В моих фильмах нет ясного сюжета. Это свободные импровизации, полет фантазии. В них есть проявления социальной действительности и влияние немецкого экспрессионизма и французского сюрреализма 20-х годов", — Евгений Юфит.
http://fs145.www.ex.ua/show/43971
Художник и теоретик современного искусства Петер Вайбель, выступая на одной из конференций, как-то сказал: искусство некрореализма — одно из самых серьезных в сегодняшнем искусстве, оно задается самыми главными, если не сказать, единственно важными проблемами.
http://www.e-e.eu/artists/Evgeny-Yufit.htm