АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА ФЛОРЕНЦИИ

Основоположниками нового архитектурного стиля стали выдающиеся мастера Флоренции, прежде всего Филиппо Брунеллески, создавший монументальный купол собора Санта-Мария дель Фьоре. Но главным типом архитектурного сооружения в этот период становится уже не церковное, а светское здание — палаццо (дворец). Ренессансный стиль характеризуют монументальность, создающая впечатление величия, и подчёркнутая простота фасадов, удобство просторных интерьеров. Сложной конструкции готических зданий, подавлявших человека своим величием, была противопоставлена новая архитектура, которая создавала принципиально новую среду обитания, более соответствующую человеческим потребностям.

В эпоху Возрождения произошло отделение скульптуры от архитектуры, появились отдельно стоящие памятники как самостоятельный элемент городского ландшафта, быстро развивалось искусство скульптурного портрета. Портретный жанр, широко распространившийся в живописи, скульптуре и графике, отвечал гуманистическому настрою ренессансной культуры.

http://knowhistory.ru/838-italyanskoe-vozrozhdenie.html

Донателло (1386—1466), родоначальников ренессанса в области скульптуры. Донателло получил художественную подготовку в мастерской Гиберти. Поднимает проблемы круглой статуи и проблему рельефа. Он шаг за шагом преодолевает их готический основной характер и их архитектурную связанность и разрабатывал их как воплощение внутренних, автономно действующих сил

Корни его творчества уходят в готический натурализм, от которого Донателло обратился к античности, преподавшей ему определенные и в целом новые задачи воспроизведения природы, а когда он овладел классическим опытом решения этих задач. То вновь. В последние годы вернулся к натурализму, став одним из величайших его представителей в скульптуре.

Круглая скульптура. До 30-х годов – свободно стоящие статуи главные произведения Донателло.

Первые произведения Донателло – скульптурные украшения для архитектуры – фигуры пророков для Порта дела Мандорла – обладают отчетливо выраженным готическим характером, но уже в Давиде 1410-х годов Донателло ставит главную проблему. Мотив постановки фигуры основана на готической волнообразной линии. Цель – решить проблему воплощения статического покоя и уравновешенности. Что обусловило мотив сидящей фигуры в статуе «Евангелиста Иоанна» - первая статуя Возрождения!!!! Характерные черты: устойчивость, весомые ниспадающие складки одежды, черты лица – типизированная форма.

Следующая скульптура – св. Георгия 1416 – переход от сидящей скульптуры к стоящей. Указывает новые пути развития скульптуры. Еще присутствуют готические элементы – совершенно не античная постановка фигур, натурализация черт лица,, но с христианским представлением в статуе св. Георгия сочетается классический идеал атлета, а проблема воплощения тела, долженствующая отличить героя так же и в физическом отношении, выступила на 1-ый план.

Подробнее :

http://artgirls.livejournal.com/3043.html