Описание картины Кончаловского - Зеленая рюмка. оч надо

Прочитайте и перепишите своими словами.

Сей предмет сервировки является центральным элементом не одной картины, но наш предмет рассмотрения сегодня — только данный натюрморт. Итак, Петр Кончаловский, «Зеленая рюмка». Вот она. В центре.

Шикарная, мастерская, смелая композиция и великий талант уравновешивания частей картины!

Только подумайте. Рюмка — по центру, нарушая все законы. Сверху и снизу отступает художник ровно на четверть. Почти на четверть. В этом обдуманная или интуитивно постигнутая небрежность.

Круг стола вершиной своей — опять-таки ровно по центру.

Внизу нож — и он тоже хитро уравновешен, длина клинка компенсирует тяжесть рукоятки и небольшое смещение вправо.

Рюмка стоит на смятом белом куске ткани — простите, это салфетка. Но вся салфетка — слева. А справа — бронзовый (или просто крашеный) кувшин. И они, кувшин и салфетка, не выдаются вперед, не уходят назад. Почти что парят, как в стереоскопе, и при этом лежат/стоят/живут на столе.

Желто-оранжевый фрукт гармонирует с зеленым фоном, малахитовой рюмкой, фиолетово-коричневым столом. Зеленый, желтый, фиолетовый. Нож — сине-фиолетовый. Горячий цвет фрукта через золотисто-коричневый цвет кувшина уходит в золотой же оттенок фона и там исчезает.

Это великая вещь, великая в своей простоте, которая вовсе не простота.

http://znanija.com/task/10256398

Может вот это подайдет?
Для примера попробуем разобрать натюрморт П. Кончаловско-го «Зеленая рюмка» . Название картины не случайно: это — не простая рюмка из прозрачного белого стекла, а особенная — зеленая, вычурная, «аристократка» . Уже в названии художник определяет свою позицию, отношение к изображаемому и оно, это отношение, несколько иронично, насмешливо.
«Героиня» с тонкой изящной ножкой стоит в центре на ажурной салфетке, витиеватые рюшки которой воланчиком скрутились у ее ног. Как всякая героиня, она капризна и своенравна: презрительно отстранилась от пузатого кувшина, который показался ей «не пара» ! Он гордо подбоченился и даже изящно отставил ножку, «распушив» «хохолок» на крышке, как на шляпе перья, и будто склонился в рыцарском поклоне перед рюмкой. Лимон, повернулся к рюмке задом, выказывая ей свое безразличие и презрение. Но камертоном всех отношений является нож, лежащий на первом плане: его граненая ручка — на стороне толстяков: лимона и кувшина, а острие — на стороне рюмки и скатерти. Он лежит «у ног» рюмки, повернувшись к ней острием, что выглядит вызывающе и таит в себе угрозу и решительность.
Все эти взаимоотношения «прочитались» благодаря контрасту: с одной стороны — изящная рюмка и ажурная салфетка, блестящее лезвие ножа для фруктов (он ведь тоже «аристократ») , с другой — «бытовые толстяки» : кувшин и лимон и, примыкающая к ним, толстая ручка ножа. Стол, на котором расположены предметы, точно посередине поделен границей отвернутой салфетки. Так определились два лагеря — именно это присуще всякому конфликту (третьего лагеря не бывает: даже нож, лежащий посередине, очень определенно ведет себя в этой ситуации, давая понять, к какому лагерю он примыкает) . В данном случае расположение предметов по принципу контрастности (толстый — тонкая, стеклянная — металлический и т. п. ) выражает для нас их «конфликтность» .
На чьей стороне автор? Кому он симпатизирует? Вот тут и важно цветовое соотношение, которое окончательно определяет авторскую позицию: рюмка, скатерть и лезвие ножа — холодного, зеленоватого цвета, лимон, кувшин и ручка ножа — теплого, желтоватого оттенка. Художник на стороне «солнечных» , добродушных толстяков, довольно энергично атакующих холодную красавицу -аристократку.
Согласитесь, это — целая пьеса! Ее можно играть, — ведь есть характеры (и очень яркие) , участвующие в конфликте и выражающие авторскую идею: «Не кичись своим превосходством и надменностью — проиграешь» . Стоит лимону чуть подкатиться по полированной поверхности стола к кувшину и толстяк, сдвинувшись с места, раздавит хрупкую красавицу, а лезвие ножа и так уже угрожает изящной ножке.. .
Когда-то робкий ученик знаменитого художника В. И. Сурикова, надев парадный костюм, обратился к своему учителю с не совсем обычной просьбой: он просил руки его дочери.. . Это был П. П. Кончаловский.
В произведениях писателей, драматургов, художников обязательно присутствует личностное начало, переосмысленные и чуть измененные факты, впечатления детства. В натюрморте с зеленой рюмкой, которая неоднократно фигурировала и в других работах Кончаловского, конечно же, есть отзвук прошлых лет. Не знаю, сохранилась ли эта рюмка в семье Михалковых-Кончаловских, но привязанность к ней Петра Петровича очевидна: она, как говорят, «героиня его романа» . Предметы напрямую связаны с владельцем - на вещах «отпечатки» его характера.
В банальном упражнении на рассматривание предметов следует пытаться для себя понять и объяснить, с каким событием в жизни владельца связана царапина или пятно на предмете. В старом журнале «Америка» была напечатана большая фотография: содержимое дамской сумочки. Там были губная помада, пудреница, карандаш, ключи, сигареты, даже две монетки. Требовалось объяснить вкусы и привязанности этой дамы.