Живопись, графика
Что такое "головки" Ротари? Какие еще художники работали в этом жанре?
Пожалуйста, подробнее о жанре.
РОТАРИ, ПЬЕТРО (Rotari, Pietro) (1707–1762), итальянский художник, прославившийся своими женскими «головками» .
Родился в Вероне 30 сентября 1707. Вплоть до 1734 учился в художественных мастерских Венеции, Рима и Неаполя, в частности у Д. Б. Пьяцетты в Венеции, после чего вернулся в родной город, где устроил в своем доме частную академию. С 1750 работал в Вене при дворе Марии Терезии (познакомился здесь с Ж. -Э. Лиотаром, испытав значительное его влияние) , а затем в Дрездене. В 1756 по приглашению Елизаветы Петровны прибыл в Петербург.
Портрет девушки в зеленом жилете и белой блузке
В 1750-е годы разнообразил стиль рококо в русской живописи, он привез с собой и затем написал уже в России огромное количество так называемых «головок» .
Этот тип небольшой картинки с оплечным или погрудным изображением юных дев, зрелых дам и молодых людей чрезвычайно был популярен в Европе и понравился при российском дворе. В период бурного роста русской культуры, Ротари не испытывал недостатка в заказах. Чаще ему позировали представительницы прекрасного пола - их изящные, идеализированные образы кисти итальянца становились украшением дворянских особняков. Напротив, мужские портреты художника, нередко изображая людей активных в общественной и государственной деятельности, конкретнее выявляли личные качества модели. Среди его произведений – портрет Ф. Б. Растрелли.
Однако вошел в историю в первую очередь типажными образами юных девушек Он писал быстро и создал сотни камерных, почти одного формата портретов; множество их было куплено Екатериной II и помещено в пригородных дворцах.
Ротари Пьетро Антонио Девушка с цветком в волосах.
«Головки» кисти Ротари воплощали идеал женственности и молодости, фации, чувственной привлекательности – все то, что так ценилось изощренным вкусом рококо. Его героини и герои, занятые рукоделием, чтением потаенных писем или кормлением птичек, а то и просто спящие, все равно привлекают внимание зрителя, заставляют его любоваться их разнообразием и красотой.
Спящая девушка
Их позы, игривые взгляды, жесты пухлых ручек с изящно оттопыренными пальчиками подчинены правилам и этикету театральной игры рококо. Любовь к переодеваниям сказывается в значительном разнообразии национальных костюмов, в том числе и русских.
Девушка, пишущая любовное письмо
«Головки» имели и большое педагогическое значение, поскольку в их создании принимали активное участие русские подмастерья итальянского художника (Ротари организовал частное художественное училище и в России) . Среди его учеников был А. П. Антропов; несомненное влияние Ротари испытали И. П. Аргунов и Ф. С. Рокотов.
Родился в Вероне 30 сентября 1707. Вплоть до 1734 учился в художественных мастерских Венеции, Рима и Неаполя, в частности у Д. Б. Пьяцетты в Венеции, после чего вернулся в родной город, где устроил в своем доме частную академию. С 1750 работал в Вене при дворе Марии Терезии (познакомился здесь с Ж. -Э. Лиотаром, испытав значительное его влияние) , а затем в Дрездене. В 1756 по приглашению Елизаветы Петровны прибыл в Петербург.

В 1750-е годы разнообразил стиль рококо в русской живописи, он привез с собой и затем написал уже в России огромное количество так называемых «головок» .

Этот тип небольшой картинки с оплечным или погрудным изображением юных дев, зрелых дам и молодых людей чрезвычайно был популярен в Европе и понравился при российском дворе. В период бурного роста русской культуры, Ротари не испытывал недостатка в заказах. Чаще ему позировали представительницы прекрасного пола - их изящные, идеализированные образы кисти итальянца становились украшением дворянских особняков. Напротив, мужские портреты художника, нередко изображая людей активных в общественной и государственной деятельности, конкретнее выявляли личные качества модели. Среди его произведений – портрет Ф. Б. Растрелли.

Однако вошел в историю в первую очередь типажными образами юных девушек Он писал быстро и создал сотни камерных, почти одного формата портретов; множество их было куплено Екатериной II и помещено в пригородных дворцах.

«Головки» кисти Ротари воплощали идеал женственности и молодости, фации, чувственной привлекательности – все то, что так ценилось изощренным вкусом рококо. Его героини и герои, занятые рукоделием, чтением потаенных писем или кормлением птичек, а то и просто спящие, все равно привлекают внимание зрителя, заставляют его любоваться их разнообразием и красотой.

Их позы, игривые взгляды, жесты пухлых ручек с изящно оттопыренными пальчиками подчинены правилам и этикету театральной игры рококо. Любовь к переодеваниям сказывается в значительном разнообразии национальных костюмов, в том числе и русских.

«Головки» имели и большое педагогическое значение, поскольку в их создании принимали активное участие русские подмастерья итальянского художника (Ротари организовал частное художественное училище и в России) . Среди его учеников был А. П. Антропов; несомненное влияние Ротари испытали И. П. Аргунов и Ф. С. Рокотов.
Посмотрите тут чт-то есть
http://ru.wikipedia.org/wiki/Ротари, _Пьетро
http://ru.wikipedia.org/wiki/Ротари, _Пьетро
Похожие вопросы
- Назовите художников работавших в исторических жанрах? И картины ими созданые?
- Какие известные художники работали жанре урбанистического пейзажа ?
- Российские и зарубежные художники, работающие в стиле фэнтези
- Художник может работать дизайнером? Можно ли после обучения на художника работать в сфере дизайна и художником одновреме
- Художникам, работавшим на пленэре.
- Вопрос художникам, работающим в сфере компьютерных игр, мультфильмов и т. д.
- Почему именно портрет стал для художников эпохи возрождения излюбленным жанром?
- Вопрос для художников кто рисует в жанре портрета людей.
- В чём особенности стиля Рококо? К каким идеалам стремились художники, работающие в этом русле?
- может ли художник работать в нескольких стилях ?
Особенно много "головок" было написано Маковским в последние два десятилетия его жизни. В конце XIX - начале XX века "головки" Маковского "совпали" со вкусом современного зрителя, все более уходившего в мещанский быт. Они становились уже знаком, обозначающим и символизирующим до предела упрощенное представление обывателя о "красоте" и "идеале". Во главу угла здесь ставились виртуозность, блестящее мастерство, эффектная живопись и именно на этом делала акцент художественная критика.