В поисках своей темы и собственного творческого почерка художник пробует себя в разных жанрах-увлечённо пишет портреты, бытовые сцены, натюрморты, интерьеры, городские и ландшафтные пейзажи. На выставке ленинградских художников 1951 года кроме картины «Александр Матросов» показывает жанровую композицию «За этюдом», а также работы «Натюрморт» и «Цветы» (все 1951) На выставке 1956 г. художник показывает пейзажи и жанровые композиции «Дворик» (1950), «Паруса», «Черёмуха» (обе 1955), «На пароме», «Саратов» и «Новгородский пейзаж» (все 1956)[9]. В них, а также в др. лучших работах этого периода просматривались черты, которые станут характерными для художника: изысканность и богатство колорита, мастерское владение пленэром, основанное на пристальном изучении натуры, органичное соединение в одной композиции элементов пейзажа-жанра-натюрморта-поэтическое восприятие явлений жизни-тяготение к монументальности и эпической трактовке образа-обобщённый рисунок
Уже в следующем 1957 на выставке в Государственном Русском музее- а месяц спустя в Москве на Всесоюзной худ. выставке Савинов впервые покажет две большие сюжетные картины: «На Университетской набережной» и «На улице» (обе 1957), которые сыграли поворотную роль в его творчестве. В них он предстал зрелым мастером-талантливым колористом и композитором-способным обыденную уличную сцену поднять до уровня высокохудожественного обобщённого образа гражданского звучания.
Художник сделал поразительные успехи в живописи, очистив-высветлив-обогатив свою палитру. Цветовая гамма работ построена на гармонии лёгких, светлых красок. В обеих работах сказалось умение художника на небольшом пространстве холста убедительно передавать ощущение эпохи с присущими ей бытовыми особенностями, своеобразием типажей, отношениями между людьми
Успех обеих работ во многом дал направление последующим исканиям художника. Жанровая картина занимает ведущее место в его творчестве. Среди его наиболее известных произведений этого жанра работы
Параллельно с работой над жанровыми композициями, занимающей порой годы, Савинов пишет домашние интерьеры-портреты-пейзажи-бытовые натюрморты.
В 1950—1980-е г. Глеб Савинов совершил многочисленные творческие поездки в Старую Ладогу, Тарусу, Новгород, на Волгу-посетил Италию-Болгарию-Венгрию-Чехословакию-Испанию-Францию-Голландию. Увиденное обогащало художника новыми впечатлениями и замыслами и послужило материалом для новых произведений. Среди них показанные на выставках работы «Улица в Тырново» и «Город Сазополь» (обе 1958) «Старая Ладога» (1959) «Пейзаж со стадом» (1968) «Волжанка» (1971)«Село Пристанное» (1978) и др.
В 1989—1992 годах работы Г. А. Савинова с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L' Ecole de Leningrad во Франции, а также в Италии Бельгии, Швейцарии, где его творчество приобрело многочисленных ценителей. Его персональные выставки состоялись в Ленинграде (1991), Турине (1995), Санкт-Петербурге (2005).
Глеб Александрович Савинов ----непревзойдённый художник своего времени..
Его произведения находятся в Государственном Русском музее в многочисленных музеях и частных собраниях в России-Франции-Италии-США-Великобритании и др.
http://spbsh.ru/fellows/4466/
