Скиньте, пожалуйста, информацию про кинематограф во 2 второй половине 20 века?

тебе по России или вообще?
США же продолжают оставаться фаворитом мирового кинопроизводства,
которое здесь представляет отдельную отрасль индустрии, но поток всегда
уничтожает индивидуальное творчество, поэтому весь мир окунулся в
низкопробный омут вестернов, детективов, мелодрам, триллеров и т. д.
Сделанных в США. Но несмотря на свою низкопробность эта продукция выполняет
свои идеологические задачи навязывания американского образа жизни. Все
запретные меры в странах Европы по ограничению потока заокеанского кино в
Крах фашизма, общая демократизация мира оказали на кинематогрф
значительное влияние, породив в нем ряд значительных явлений. Одним из них
был итальянский неореализм.
Первым шедевром неореализма стал фильм, созданный почти
документальным способим, хотя в нем участвовали актеры, и снимавший ся еще
в оккупированном Риме. Это был «Рим- открытый город» (1945) режиссера
Роберто Росселини. Катина состояла из ряда эпизодов. В основе которых
лежали подлинные факты, среди них история коммуниста Феррари, преданного и
замученного гестаповцами. Священника Морозини, растрелянного за

35
помощь подпольщикам.
Другое клоссическое произведение неореализма – картина Викторио де
Сика (1901-1974) «Похитители велосипедов» . Де Сика отказался от
проффессиональных актеров: на роль гланого героя пригласил подлинного
безработного, а роль 10-летного Бруно пригласил
мальчика действительно служивший рассыльным. .
Неореалисты брали, как правило. Рядовой жизненный факт и
анализировали на экране причины его возникновения и социальные корни. Так,
режиссер Джузеппе Де Сантис, прочтя в газете сообщение о том, как по
объявлению, приглашавшему на работу одну машинистку, пришли сотни девушек.
И под выстроевшейся очередью обрушилась лестница. , сделал это событие
основой волнующего фильма «Рим 11 часов» (1952), касавшегося проблемем
безработицы.
Неореализм значительно обогатил эстетику мирового кино.
Использование простых житейских историй, приглашение натурщиков, съемки на
улице стали входить в кино многих стран.
В 50-х - 60-х годах Приходят в киноискусство Роберто Росселини
(1906-1977) и Лукино Висконти (1906-1976), Микеланжело Антониони Федерико
Феллини- будущие крупнейшие матера мирового кино. Именно в их картинах
отразилась одна из ведущих тенденций западно-европейского кинематографа 50-
х середины 60-х годов- исследование психологии современного человека,
социальных мотивов его поведения, причин смятения чувсв и разобщенности
между людми. Об этом фильмы феллини: «Дорога» , «Маменькины сынки» , «Ночи
кабирии» , «Сладкая жизнь» и т. д. .
С середины 70-х годов начинается кризис итальянского кино Резко
снижается посещаемость кинотеатров, резко возрастает число коммерческих,
чисто развлекательных картин.
Когда в началеи 50-х г. появились кинофестивали, то сенсацию
произвели японские фильмы. Это было открытие своеобразного, необычного
культурного мира. Сегодня режисеры Акира Куросава, Кането синдо, Тадаси
Имаи входят в число лучших кинохудожников современности.
Японское кино в лучших своих проихведениях самобытно и глубоко
национально. Например фильмы Акиры Курасавы отличает яркая исключительность
человеческих характеров, острый драматургический конфликт, через них
проходит главная тема творчества режиссера: нравственное духовное
совершенствование личности, необходимость творить добро («Рассемон» , 1950,
«Семь самураев» , 1954, «Дерсу Арзала» , 1976, совместно с СССР «Тень воина» ,
1980.
Швеция породила удивительного мастера Ингмара Бергмана. Его
творчество наиболее ярко выразило особенности скандинавского
художественного мышления и мироощущения, типичного не только

wikipedia.org/wiki/Кинематограф - вот там посмотрите

Кино. Энциклопедический словарь. и Театральная энциклопедия. Вперед, в библиотеку !!!