анализ стихотворения к морю

По своему построению - это лирический монолог, разговор поэта
с морем.
Подача произведения в такой форме позволяет максимально
раскрыться автору, донести до читателя свои мысли и думы.

Стихотворение по своей форме напоминает элегию, однако
содержание произведение носит личностно-философский характер.

тема- взаимодействия личности и общества, свободны и угнетения
человека, проблемы взаимоотношений индивида и власти.

Герои, темы, образы "появляются на сцене" один за другим,
ассоциируясь с образом моря, всегда своенравного и
"прихотливого".

Борьба, утверждение и прославление духовной свободы
человека – такова идейно-тематическая основа
стихотворения Пушкина.
Сам термин "свобода" здесь носит одновременно и частный
и всеобщий характер.
Поэтическое изображение моря сочетается в стихотворении с
размышлениями поэта о своей судьбе изгнанника

Первая часть стихотворения – это лирическое описание водной
стихии, вторая часть посвящена в немалой степени личностям:
Наполеону, Байрону, и саму автору.
Здесь скрещиваются два стилевых направления:
высокий, героически-торжественный и лирически-собственный,
личный.
К первому типу относятся темы: моря, воспоминания о
Наполеоне и Байроне,
ко второму – всё, что подчёркнуто романтическими красками.

Начинается произведение в спокойном, задумчиво-элегическом тоне.
Но постепенно градус повышается, превалирует ораторский пафос,
высокая декламация.

Созерцание морского величия наводит Пушкина на мысль о двух
серьёзных личностях. В них есть что-то общее.
Это-Байрон и Наполеон.
Своим непокорным, грандиозным духом, они в чём-то схожи и с
морской стихией.

Присутствие Байрона и Наполеона в этом произведении –
не лирическое отступление, а сознательный шаг, усиливающий
первоначальный замысел работы.
Два человека, испытавшие серьёзные взлёты в своей жизни,
не изменили ход мировой истории.
И что впереди?
Уход великих людей, собственные переживания поэта, чувство
зависимости от власть имущих, невозможность распоряжаться
своей судьбой – всё это заботило Пушкина.
"Мир опустел… Теперь куда же?.."

Но к величественному, основному образу моря автор постоянно
возвращается.
Этот возврат в многочисленных обращениях к водной стихии
в начале строф: "Прощай же, море!","Но ты взыграл…",
"Ты ждал, ты звал…","Твой грустный шум…",
"Шуми, взволнуйся непогодой","Прощай свободная стихия"…
Эти эмоциональные обращения и определяют основной
лейтмотив этого творения, его речевую структуру диалогов.

Пушкин – безусловный мастер изящной словесности и
фонетического мастерства.
Начиная с первых строк не только открывается картина,
где "волны голубые",весь блеск "гордой красы" морской
стихии (эпитеты), но порой кажется, что ты сам слышишь говор
этих волн.
Такой эффект возникает оттого, что сочетаются определенным
образом звуки: ш - шум, услышал; щ- прощай, блещешь;
ч- прощальный час, - они перекликаются с "у" и "о".
Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.

Чередование торжественных р и шипящих ш также напоминает
шум моря, перекличку волн.
Эта звуковая тональность не исчезает на протяжении всего
стихотворения.

В этой работе Пушкина ощутимо звучат прощальные нотки.
Прощание с романтическим идеалом, с байронизмом, с мятежником
Наполеоном. Всё это- вчерашний день.
Наступает новый этап в жизни поэта.

Завершает своё творение Пушкин на оптимистической ноте.
Он обещает сохранить "торжественную красу" моря,
перенести её в "пустыни молчаливы" (речь идёт о ссылке
в Михайловском).
Это похоже на клятву верности свободной стихии, идеалам
юности и свободы.

Стихотворение «К морю» Пушкина Александра Сергеевича вобрало в себя всё лучшее, что есть в его поэтическом багаже: богатое содержание, фонетическое мастерство, проникновенность, лирическое настроение, высокую эмоциональность.
Стихотворение написано в 1824 году. По своему построению – это лирический монолог, разговор поэта с морем. Принцип лирического монолога, к которому нередко прибегает Пушкин, близок ему. Подача произведения в такой форме позволяет максимально раскрыться автору, донести до читателя свои мысли и думы.
Жанр творения «К морю» — это философическая элегия. В основе её лежат переживания самого поэта.
Проводя анализ стихотворения «К морю» А. С. Пушкина, можно заметить, что основная тема поэтического произведения «К морю» — тема взаимодействия личности и общества, свободны и угнетения человека, проблемы взаимоотношений индивида и власти.
Развитие лирической темы не идёт по нарастающей, оно вообще не подчинено четкой логической схеме. Герои, темы, образы «появляются на сцене» один за другим, ассоциируясь с образом моря, всегда своенравного и «прихотливого».
Борьба, утверждение и прославление духовной свободы человека – такова идейно-тематическая основа этого труда Пушкина. Сам термин «свобода» в произведении носит одновременно и частный и всеобщий характер. Он вобрал в себя и индивидуально-человеческое и политическое и философское содержание. Свобода в элегии воплощается прежде всего в образе моря.
Образ моря – это символ ничем не ограниченной свободы, которая дана природой, а не человеком. Созерцание морского величия наводит Пушкина на мысль о двух серьёзных личностях. В них есть что-то общее. Это Байрон и Наполеон. Своим непокорным, грандиозным духом, они в чём-то схожи и с морской стихией.
«К Морю» Пушкин рассматривал как дань памяти, посвящение Байрону, весть о смерти которого в Миссалунгах, затронула глубочайшие струны души поэта, сильно его потрясла. В послании к Петру Андреевичу Вяземскому, он назвал свою элегию «маленьким поминанием за упокой души раба божия Байрона». Но, несмотря на важность этого факта, «К морю» — это не только о Байроне. Оно еще и о Наполеоне, а главное – о самом поэте, о Пушкине, его судьбе, мыслях, переживаниях. Александр Сергеевич высоко ценил Байрона, он понимал его величие. И беспощадная смерть великого английского поэта усилила одиночество Пушкина, всколыхнула трагизм его собственной судьбы и той ситуации, в которой он находился. В непростой обстановке политической реакции появились пессимистические нотки этого творения.
Что же касается Наполеона, то обращение к нему Пушкина и других поэтов-романтиков, связано с необыкновенностью его громкой личности и судьбы. Образ Бонапарта в элегии самым тесным образом переплетён с образом моря. И, в общем-то, не только потому, что последние свои дни он коротал у моря и был его пленником. Образ Наполеона в представлении Пушкина по законам отрицательной связи ассоциировался с морем-свободой. Александр Сергеевич чётко обозначил своё отношение к Наполеону. В своей работе «Недвижный страж дремал на царственном пороге», написанной, кстати, тоже в 1824 году, что и «К морю», — Наполеон представлен как «мятежной вольности наследником и убийцей».
Присутствие Байрона и Наполеона в этом произведении – не лирическое отступление, а сознательный шаг, усиливающий первоначальный замысел работы. Два человека, испытавшие серьёзные взлёты в своей жизни, не изменили ход мировой истории. И что впереди? Уход великих людей, собственные переживания поэта, чувство зависимости от власть имущих, невозможность распоряжаться своей судьбой – все это заботило Пушкина. «Мир опустел… Теперь куда же…»