Анализ стихотворения "Поэту"

Ст-е появилось в печати в декабре 1830 г. в журнале "Северные цветы".
В этот период Пушкин сталкивается с непониманием собственных творческих замыслов широкой публикой. Разгромные рецензии Ф. Булгарина в журнале "Северная пчела" вызывают злость и досаду поэта.
Пушкин тратит немало душевных сил на эту полемику, отвечает Булгарину едкими эпиграммами,но осознав, что для свободы творчества необходимо абстрагироваться от мелких нападок, создаёт программное стихотворение о самодостаточности художника.

Стихотворение принадлежит к реалистическому направлению. В нём раскрывается конфликт отдельного человека и общества.

По роду литературы текст относится к лирике
Жанр-Сонет.

Тема личностной самодостаточности поэта, его свободы от общественного мнения.

проблематика: отношения поэта и общества; проблема самооценки художника;
творческой свободы
Идея
состоит в том, что, служа народу, поэт должен быть свободен от его переменчивой любви. Он обязан служить высокой идее ("Иди, куда влечёт тебя свободный ум"), а не искать одобрения публики.
Мерило состоятельности произведения – совесть самого художника: "Ты сам свой высший суд". Свой нелёгкий труд он выполняет бескорыстно ("Не требуя наград за подвиг благородный").

Система образов -
противопоставление образов поэта и толпы.
Публика характеризуется через такие образы, как "суд глупца", "смех толпы холодной", уничижительные глагольные метафоры "плюет на алтарь" и " в детской резвости колеблет твой треножник".
Величие и цельность образа поэта подчёркивают эпитеты "твёрд, спокоен и угрюм", метафорические конструкции "плоды любимых дум", "подвиг благородный, "высший суд","взыскательный художник";
проводится сравнение поэта с царём, подчёркивающее особый статус и предназначение стихотворца в мире.
Действия стихотворца противопоставляются неразумному поведению толпы, которая "плюет на алтарь, где твой огонь горит" .

Образы автора и поэта, к которому этот автор обращаются, сливаются в единого лирического героя.
Пушкин обращается не только к отвлечённому Поэту, но и прежде всего к самому себе. Он утверждает ценности свободного творчества и независимость творца.

Композиция -линейная .
В первом катрене намечена завязка "Поэт! не дорожи любовию народной…".
Во втором катрене развитие сюжета обретает форму напутствия поэту.
В двух терцетах содержится вывод (он же развязка) о том, что оценить произведение по достоинству может лишь сам автор ("взыскательный художник").

Стихотворение написано четырёхстопным ямбом с чередованием женских и мужских рифм.
Оно сочетает разные виды рифмовки:
1 строфа — перекрёстная,
2 строфа — кольцевая,
3 и 4 строфы — параллельная с взаимной рифмовкой последней строки каждой из терцин.
Схематически: АБАБ ВГГВ ДДЕ ЖЖЕ.

Звукопись стихотворения настраивает на возвышенный лад. Используются ассонансы (О,Э,У), которые подчёркивают силу и непреклонность поэта перед лицом толпы.

Пушкин употребляет высокую лексику, смешивая её с просторечными словами. Так выражается контраст в отношении толпы и поэта: "И плюет на алтарь, где твой огонь горит".
Слова высокого стиля (думы, подвиг, награды) придают стихотворению торжественность звучания, возвышают само понятие поэт.
средства художественной выразительности:
эпитеты:взыскательный (художник)", "(толпы) холодной", "(подвиг) благородный"
метафоры:"алтарь, где твой огонь горит", "треножник
сравнение:"ты – царь".
инверсия: "подвиг благородный"