Что вы можете сказать о Лунной сонате Бетховена?

я ее обожаю!!! благодаря этой великолепной сонате наш учитель по музыке в школе смогла привить нам любовь к классической музыке!!! Эта музыка в точности передает мое настроение!!! Это божественное произведение великого Бетховена!!!

Бетховен столь велик, что сам вправе выбирать, кому нравиться, а кому нет. (это перефразирование известного высказывания Раневской о Моне Лизе).

я сейчас сама слушаю Бетховена, но лунная соната меня в депрессию вгоняет, хотя произведение бесподобное )))

странные вещи тут люди говорят о гениальном произведении

Мировой музыкальный шедевр

Гениально!!!

Нравятся мне ответы типа... "это тот кто для мобильников музыку пишет?... ммм... там в средине какая-то лажа! "
-Мне Шаляпин не очень нравится!
-Ты слышал Шаляпина?
-Ага! Вчера сосед напел... такое говно!

Ленин любил ее слушать перед Революцией в России

Честно? Я глубоко ценю его творчество но Лунная соната Бетховена... вообщем без ком.... а ваш взгляд каков??? ?

‘Лунная’ соната Бетховена, название которое дал ей немецкий музыкальный критик Людвиг Рельштаб после смерти Бетховена, является одной из наиболее широко известных классических музыкальных произведений на протяжении уже более двухсот лет.

Но давайте посмотрим более внимательно, взглянём на факты окружающие это произведение, найдем прошлые и будущие музыкальные связи, и, естественно, сравним и выберем лучшие записи сонаты.

Говорят, что поездка Бетховена на озеро Балатон в Венгрии вдохновила это сочинение.

Соната написана в трёх частях, как и большинство сонат классического периода. Стала же известной она за первую часть, Adagio sostenuto (записей с этой одной частью примерно в 10 раз больше чем записей всей сонаты целиком) .

Нисходящая линия баса во вступлении, которую иногда называют Фригийским оборотом, (строго говоря в данном случае это неверно, так как субдоминанта – фа-диез – звучит перед доминантой соль-диез) , была в моде задолго до Бетховена:

Adagio из сонаты Альбинони, написанной 100 лет ранее

И так, заимствуя эту идею барочной риторической фигуры, Бетховен начинает свою сонату.

Но что по-настоящему покорило публику, так это вечно-молящий полиритмический мотив основной темы:

Повторяющиеся триоли и полиритмия были выписаны Бетховеном из партитуры Моцарта – из сцены смерти Командора оперы Дон Жуан.

Бетховен назвал сонату “Quasi una Fantasia” из-за её необычных тональных последовательностей. Фантазией обычно называют классическое музыкальное произведение написанное в свободной форме.

Мажорно-минорное сопоставление, здесь начинающее модуляцию к побочной партии, часто использовалось Моцартом, и Бетховен и на этот раз идёт на соблазн:

Тематическое сравнение

Бетховен – ‘Лунная’ соната

25 лет ранее: Mozart – Соната № 4, Ми-бемоль мажор (1775)

100 лет позднее: Рахманинов – Фортепианный концерт № 2 (1900)

Существует разногласие по поводу того, какую ноту следует играть во второй триоли в двенадцатом такте – до или си:

Но, в реальности, никакого разногласия быть не должно, потому что по правилам голосоведения классического периода, два независимых голоса не должны двигаться параллельными октавами или квинтами, кроме тех случаев, когда один из голосов дублирует другой. Явно, здесь средняя нота в триолях не дублирует (уже дублированную) линию баса. Следовательно, надо играть до, а не си.

Первая часть написана в сонатной форме, но не без сюрпризов. В экспозиции, побочная партия звучит не в доминантовой тональности, как это обычно происходит в классической сонатной форме, а в си миноре, что вообще является отдалённой тональностью!

К концу первой части, главный мотив предсказывает более тёмные времена, переходя на территорию левой руки:

Двигаемся дальше. Вторая часть оказывается легковесным упражнением по классической гармонии. К сожалению, основной мотив едва ли сходит на мелодию, и, более того, повторяется 20 раз в течении (к счастью только) двух минут. Вот начало, с четырьмя из этих повторений:
тrio – наравне с Allegretto – два повтора двух восьми-тактовых секвенций. По крайней мере они контрастируют. Allegretto, как и ожидалось, повторяется da capo после Trio.

(Отличное исполнение от Daniel Barenboim в приведённых выше примерах. )

Третья часть, огненное Presto в сонатной форме, начинается с тех же нот, что и первая, а именно: до-диез, соль-диез, до-диез и ми. Бетховен также добавляет в ноты инструкцию agitato. Затем он трансформирует оригинальный трёх-нотный мотив в двойной разряд молнии, изменяя ритмический рисунок, (вторая нота теперь звучит на слабую долю) , но оставляя исходную гармоническую структуру.
Тематическое сравнение

Моцарт – Соната №

Любимая музыка

медленая музыка

Я её на синтезаторе умею играть

В пинципе охеренно, но в середине нудновато