Подскажите, как раньше на Руси называли МОЗАИКУ? Какие мозаичные произведения русских мастеров наиболее известны?

Слово «мозаика» происходит от греческого museon, что означает буквально «храм муз» . В древнерусском языке мозаика называлась «мусия» , в современном же виде в России это слово появляется в середине XVIII века в трудах Ломоносова. Мозаика в широком значении слова – «рисунок или картина, составленная из разноцветных кусков какого-либо твердого тела, подобранных соответственно представленному в ней изображению, плотно пригнанных один к другому и скрепленных как между собою, так и с общим грунтом, в который они вставлены, с помощью цемента, воска, особого рода мастики или клея» . Мозаика бывает каменная, стеклянная, деревянная, из раковин, из кожи и других веществ.

В словаре Даля читаем:

"МОЗАИКА, мусия ж. мозаичное, -ческое или мусийное искусство и | произведенье его; искусство подражать живописи набором мелких цветных камней и стекол. "

В Словаре по иконописи сказано почти то же самое:

МУСИЯ [муси́я] (от греч. μουσειος — связанный с музами, посвященный музам) — мозаика. На Руси мусией или мусикией могли называть также расписную эмаль (финифть) . Мусийная икона — мозаическая икона.

На вопрос о наиболее известных мозаичных произведениях русских мастеров можно рассказывать бесконечно.

Я бы хотела остановиться на мозаике Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге.



Поводом для возрождения искусства мозаики в России в XIX веке стало художественное убранство Исаакиевского собора, в котором можно увидеть 62 мозаики общей площадью более 500 квадратных метров. Мозаичные работы начались в 1851году и продолжались до 1914 года.



Первыми были изготовлены мозаики первого яруса главного иконостаса по оригиналам Т. А. Неффа, в том числе «Св. Екатерина» А. Н. Фролова, Э. Линдблата и Ф. Гартунга, а также «Св. Николай Мирликийский» И. С. Шаповалова, М. П. Муравьева и М. И. Щетинина.



Блестящий образец мозаичного копирования – икона «Тайная вечеря» , выполненная в 1879 – 1887 годах по оригиналу С. Живаго мозаичистами И. П. Кудриным, И. А. Лаверецким, М. П. Муравьевым, И. А. Пелевиным и Н. Ю. Силивановичем. В композиции этого произведения чувствуется влияние знаменитой фрески Леонардо да Винчи. «Тайная вечеря» выполнена с применением метода оптического смешения цветов. Для получения нужного оттенка кусочки смальты разных цветов подбирались так, чтобы на расстоянии их цвета сливались в нужный тон. Это особенно заметно на примере плаща Иуды: при ближайшем рассмотрении оказывается, что его белый цвет состоит из смальты самых разных оттенков - зеленоватых, желтоватых и голубоватых.



В мозаиках Исаакиевского собора прекрасно воспроизводятся и холодный блеск металла, и атласные одежды, и живое тепло человеческих рук. Чтобы передать все богатство красок живописи, мозаичисты использовали смальту более 12 000 оттенков цвета.



Мозаики Исаакиевского собора отличает совершенство технического исполнения. В 1862 году на Всемирной выставке в Лондоне они получили самую высокую оценку. Специалисты отмечали, что у русских изготовление смальты «доведено до такого совершенства, как нигде в Европе» .

В России XVIII-XIX века смальтой (шмальтой) нередко называли и сами мозаики.
В Киевской Руси сущестовавала по крайней мере одна мастерская по выплавке смальт. Возле Софии Киевской археологами найдены остатки производства смальт, использовавшихся для создания мозаик главного русского христианского храма той поры — образо́в Христа Вседержителя и Оранты Заступницы. Вероятно, киевской мастерской руководили византийские мастера.
В России в XVIII веке Михаил Ломоносов фактически заново открыл технологию смальт. Поставив в течение 3 лет более 4 тысяч опытов, Ломоносов нашел способ получать смальты практически любого цвета.
Софийский собор (Киев)
На восточных столпах собора сохранилось изображение Благовещения (на одном столбе фигура архангела Гавриила, на другом — Богоматери) .
Мозаика была создана около 1040 года и является старейшим в русском искусстве изображением данной сцены.
Храм Воскресе́ния Христо́ва на Крови́, Храм Спа́са-на-Крови́ в Санкт-Петербурге
Внутри храм представляет собой настоящий музей мозаики, площадь которой составляет 7 065 квадратных метров. Мозаика создавалась в мастерской В. А. Фролова по эскизам более 30 художников, среди которых были такие художники, как В. М Васнецов, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин, В. В. Беляев, Н. Н. Харламов. Мозаичная экспозиция Спаса-на-Крови является одной из крупнейших коллекций в Европе