Что такое апт-арт?

Костя Звездочетов, один из активных участников этого художественного движения настаивает, что писать следует АПТАРТ - и, дескать, никаких строчных букв, никаких дефисов.
По свидетельствам очевидцев, спорное сие буквосочетание (одна из множества иронических парафраз англоязычных терминов, бытовавших в русском художественном андерграунде) возникло в 1982 году в разговоре Михаила Рошаля, Никиты Алексеева и Свена Гундлаха и происходит от слияния английских слов: "apartment", "apt." - квартира, "art", ясное дело - искусство;
соответственно "Апт-Арт" - это "квартирное искусство". Вернее, искусство, приспособленное для квартирных выставок; нередко даже производившееся именно с расчетом на такой и только такой способ экспонирования: в начале и середине восьмидесятых (эпоха расцвета АПТАРТа) неофициальным художникам по понятным причинам не приходилось рассчитывать на какие-либо иные выставочные пространства.

Первая выставка APTART. 1982. Фото Георгия Кизевальтера.

Название "АПТАРТ" носила галерея, располагавшаяся в квартире Никиты Алексеева; так же называлась и первая выставка. Позже термин приобрел более широкое значение, как название отдельного направления в московском концептуализме. При отсутствии какого-либо единого стиля, участников АПТАРТА объединяли, как мне (со стороны и чуть ли не двадцать лет спустя) кажется, особое ироническое отношение к искусству и общий дух - не то героического легкомыслия, не то легкомысленного героизма. Концептуализм АПТАРТА - это был "несерьезный", не обремененный философией игровой концептуализм.



Квартирные выставки "неофициальные" художники устраивали и до АПТАРТа, ничего принципиально нового в таком способе экспонирования нет. Но именно квартирная галерея Никиты Алексеева с самого начала стала не просто "свободной хатой", где можно "повесить картинки", а своего рода "местом силы" для художественного андерграунда первой половины восьмидесятых.


АПТАРТ - это и творческая среда, способствовавшая появлению новых идей и трансформации старых, и своеобразный элитарный клуб единомышленников, и "экспертный совет" - единственный в своем роде, кстати сказать. То есть АПТАРТ заменил своим участникам нормальный художественный процесс. Все, что делалось в рамках АПТАРТа, и было художественным процессом.



А делалось, надо сказать, много всякого-разного.

Выставлялись в галерее АПТАРТ Абалакова&Жигалов, Никита Алексеев, Юрий Альберт, Вадим Захаров, Мухоморы (и вместе и порознь) , Андрей Филиппов.. .Нет, это не дело, список слишком длинный получится. Важно вот что: это, как правило, были не просто выставки (т. е. не просто развеска картин по стенам) , а, как сказали бы сейчас, "проекты". То есть объявлялась тема выставки, и участники специально по этому случаю делали соответствующие работы.

А для талантливых провинциалов выставка на квартире Никиты Алексеева (этакое крещение АПТАРТом) нередко становилась своего рода пропуском в "современное искусство". В "арт" то есть. По крайней мере, знаменитые впоследствии одесситы (Сергей Ануфриев, Юрий Лейдерман, Перцы, Лариса Резун-Звездочетова) вошли в историю современного искусства именно через эти ворота.
фОТОГАЛЕРЕЯ

Фан арт?

Апт-арт — «квартирное искусство» , название происходит от слияния английских слов «apartment» (квартира) , «art» (искусство) . Апт-арт — термин, изобретенный художником Никитой Алексеевым для домашней выставки, которая оформляется в начале 80-х годов в качестве особого экспозиционного жанра, ставшего ярким художественным явлением и оригинальным, чисто российским вкладом в развитие современного искусства. Апт-арт — искусство приспособленное для квартирных выставок, нередко созданное именно с расчетом на такой способ демонстрации. В начале и середине восьмидесятых (эпоха расцвета апт-арта) неофициальным художникам в России по понятным причинам не приходилось рассчитывать на какие-либо иные выставочные пространства.

Название «АПТАРТ» носила галерея, располагавшаяся в квартире Никиты Алексеева; так же называлась и первая выставка. Позже термин приобрел более широкое значение, как название отдельного направления в московском концептуализме. При отсутствии какого-либо единого стиля, участников апт-арта объединяли ироническое отношение к искусству и общий дух героического легкомыслия. Концептуализм апт-арта — это был «несерьезный» , не обремененный философией игровой концептуализм.

Апт-арт принял форму устройства выставочных показов в частных квартирах и начался в 1982 году экспозицией группы «Мухоморы» в квартире Никиты Алексеева. Участники не занимались чистой живописью. Они собирали городской хлам и старые плакаты, создавали намерено китчевые ассамбляжи, пародирующие грубое нутро позднесоветской жизни, убогих публичных пространств и тесного тусклого квартирного быта. Апт-арт занимался чем-то вроде любительских самоделок по борьбе с загрязнением окружающей среды. Саркастические и красочные, эти битком набитые инсталляции парадоксальным образом подрывали различие между искусством и жизнью. В отличие от «Коллективных действий» , апт-арт не был ни камланием, ни шаманством. Напротив, объектом его внимания были скорее сферы общественного и политического.