Во Франции-импрессионисты, в России-передвижники, а Италии кто?

Группа мастеров "Скапильятура"(ит. -"растрепанные, "лохматые") образовалась в Милане в 1860-е годы. среди них были художники, скульпторы, писатели, составившие оппозицию салонному буржуазному искусству, искавшие новые принципы изобразит. языка. Мастера "скапильятуры" обращались к технике динамичного мазка-пятна, экспрессивной лепке, подчеркивающей текучее и живописное распределение светотени.
В 1870 г .итал. скульптор Медардо Россо сблизился с этой группой. Он создаетв 1880г. памятник Гарибальди в Павии. Но его талант проявился в небольших камерных произведениях (материал: воск и терракота) , отвечающие его манере, которую принято называть импрессионистической.
"Певец на прогулке", "Сводня", "Берсальер с возлюбленной под фонрем","Церковный сторож"...
Россо любил говорить друзьям-художникам: "Заставь меня пережить! "

ВЕЛИКИЕ ИТАЛЬЯНСКИЕ ХУДОЖНИКИ ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ.

Народы Европы стремились к возрождению сокровищ и традиций, утраченных из-за бесконечных истребительных войн. Войны уносили с лица земли и людей, и то великое, что люди создавали. Идея возродить высокую цивилизацию древнего мира вызвала к жизни философию, литературу, музыку, подъем естественных наук и - более всего – расцвет художества. Эпоха потребовала сильных, образованных, не боящихся никакой работы людей. Именно в их среде стало возможно появление тех немногих гениев, которых называют «титанами
Возрождения» . Тех самых, кого мы зовем только по имени.

Эпоха Возрождения была прежде всего итальянской. Поэтому не удивительно, что именно в Италии искусство в этот период достигло наивысшего подъема и расцвета. Именно здесь насчитываются десятки имен титанов, гениев, великих и просто талантливых художников.

МУЗЫКА ЛЕОНАРДО.

Какой счастливец! – скажут о нем многие. Был наделен редким здоровьем, прекрасен собою, высок, синеглаз. В юности носил белокурые локоны, гордою статью напоминал Донателлова святого Георгия. Обладал неслыханной и отважной силой, мужской доблестью. Дивно пел, на глазах слушателей сочинял мелодии и стихи. Играл на любом музыкальном инструменте, более того сам их создавал.

Для искусства Леонардо да Винчи современники и потомки никогда не находили иных определений, чем «гениальное» , «божественное» , «великое» . Те же слова относят к его научным откровениям: он придумал танк, экскаватор, вертолет, подводный корабль, парашют, автоматическое оружие, водолазный шлем, лифт, решил сложнейшие проблемы акустики, ботаники, медицины, космографии, создал проект круглого театра, придумал на столетие раньше, чем Галилей, часовой маятник, нарисовал нынешние водные лыжи, разработал теорию механики.

Какой счастливец! – скажут о нем многие и станут вспоминать его любимых князей и королей, искавших с ним знакомства, зрелища и праздники, которые он придумывал как художник, драматург, актер, архитектор, а веселился на них, как дитя.

Однако был ли счастлив неуемный долгожитель Леонардо, чей всякий день дарил людям и миру провидения и озарения? Он предчувствовал ужасную судьбу своих творений: разрушение «Тайной вечери» , расстрел памятника Франческа
Сфорца, низкую торговлю и гнусные кражи его дневников, рабочих тетрадей.
Всего только шестнадцать живописных работ сохранилось до наших дней.
Немногие скульптуры. Но множество рисунков, закодированных чертежей: как герои современной фантастики, он менял деталь в своей конструкции, словно бы затем, чтоб другой не мог ею воспользоваться.

Леонардо да Винчи творил в разных видах и жанрах искусства, однако наибольшую славу ему принесла живопись.

САНДРО БОТТИЧЕЛЛИ.

Сандро Боттичелли родился во Флоренции в 1445 году в семье дубильщика кожи.

Первой по времени оригинальной работой Боттичелли считается
«Поклонение волхвов» (около 1740 года) , где уже вполне сказалось главное свойство его первоначальной манеры – мечтательность и тонкая поэтичность.
Он был одарен прирожденным чувством поэтичности, но явственный налет созерцательной грусти сквозил у него буквально во всем. Даже святой
Себастьян, терзаемый стрелами мучителей, смотрит у него задумчиво и отрешенно.

ПЕВЕЦ ЖЕНСКОЙ КРАСОТЫ.

Пять столетий имя Рафаэля окружено ореолом восхищения и поклонения.
Современники, высоко ценившие его талант, назвали художника «божественный
Рафаэль» . И это не было преувеличением. Как никто другой из живописцев он умел убедить в правдивости своих образов и в то же время зародить в душе стремление к прекрасному.

Рафаэль прожил ровно 37 лет. Родился в страстную пятницу 6 апреля 1483 года, умер 6 апреля 1520 года тоже в страстную пятницу. Рафаэль родился в маленьком итальянском городке Урбино у Джованни и Маджии Санти. Его отец был «художник посредственный, но человек здравомыслящий» , а кроме того еще и поэт, писавший стихотворные хроники. Отец сделался учителем сына. И все было хорошо в их доме, пока не умерла Маджия.

импрессионисты были и в России! По Вашему кто Коровин?

Футуризм - художественное направление, зародившееся в Италии. Его возглавлял итальянский поэт Филлиппо Томмазо Мари-нетти (1876-1944). Он восхищался техническим прогрессом и провозгласил, что искусство будущего станет "искусством скорости, шума и силы".

Макаронники.