Кино и театр

Где и когда вышел первый фильм?

Первый фильм Люмьер
Первая из важнейших составляющих истории кино была проекция, которая зародилась еще в древние времена, когда первобытный человек мог любовался тенью своих рук на стене. Позже игра света и теней прошла сквозь все эпохи развития культуры от театра до кинематографа.
Но настоящее кинематографическое движение стало возможно лишь благодаря использованию свойств человеческой психики, такого как "непрерывность движения". Оно состоит в том, что зримый образ сохраняется в мозгу в течение короткого промежутка времени после того, как сам предмет убран из поля зрения. Первая фотография, которая появилась на светя в 1839 году, требовала большой выдержки, что исключало серию фотокадров в течении коротких интервалов.
Первым проекционным киноаппаратом в 1895 году стал кинематограф братьев Люмьер по патентной заявке 13 февраля 1895. Меньше чем через 2 недели Огюст и Луи провели публичный киносеанс в «Гран кафе» на парижском бульваре Капуцинок, где впервые был представлена быстрая последовательность "движущихся фотографий", спроецированных на экран. В марте Луи с помощью изобретенного аппарата снимает фильм "Выход рабочих с фабрики Люмьер", но знаменитым первым фильмом в истории кино принято считать эпизод "Прибытие поезда".
Уникальность фильма того времени в том, что несмотря на неподвижность камеры, пространство кадра находится в нарастающем движении, где издалека приближается поезд, затем быстро идут люди. При этом возникает ощущение, что зрители видят прибытие поезда, как если бы находились на перроне. Фильм оброс легендой, будто зрители настолько испугались едущего прямо на них поезда, что бросились в испуге из зала.
В эпоху немого кино без звука использовалась пленка шириной 35 мм, которая имела свойственные ей недостатки. Так первые пленки производились из легковоспламеняющегося химического вещества, из-за чего сильно перегретые проекторы нередко загорались.
Кинематограф почти с момента своего рождения пытался добавить цвет в кино. Но если говорить о полноценном цветном кинофильме, то долгое время подобные эксперименты, претерпивали нелегкие трудности.
В самом конце 1950-х качество цветопередачи в новых негативных кинопленках достигло вполне приемлемого уровня, однако ведущие кинематографисты, увлеченные разработкой новых не связанных с цветом киносредств в поиске инновационных художественных возможностей, несколько лет не обращали на них внимания. И только после того, как процесс открытия новых приемов с помощью черно-белой пленки замедлился, они стали больше обращаться к цвету.
В середине 1960-х годов множество крупнейших режиссеров переходят барьер технических проблем и снимают свой первый полнометражный цветной фильм, давая зрителю ощутить на себе всю возможность широкого использования цветовой гаммы.
К концу 60-х годов и началу 70-х цветные фильмы стали заметно преобладать над черно-белыми, что изменило некоторые стандарты: если раньше нормативным решением было черно-белое кино с особенностями дополнительного освещения, то с нового времени цветной киноиндустрии цвет приобрел уже больше художественную значимость.
Повышение светочувствительности черно-белой пленки в начале 1960-х к концу десятилетия привело к заметному изменению подхода к киноосвещению. Если раньше в условиях недостаточной освещенности – в помещениях и на натуре в темное время суток – приходилось применять значительную дополнительную подсветку, что делало свет в этих сценах достаточно условным и в конечном счете сказывалось на типе и степени условности светового рисунка в кинематографии в целом, то теперь появилась возможность снимать в сложных условиях лишь с минимальной подсветкой или вообще без нее.
И главным заметным новшеством было изменение формата кадра.
TS
Tarlan Shukurov
7 578
Лучший ответ
Tarlan Shukurov Оно, во-первых, позволило более органично использовать заложенный в кинематографе художественный потенциал, а во-вторых, само по себе наличие нескольких форматов дало режиссерам возможность выбирать тот из них, который наиболее подходит поставленному художественному приему, что способствовало как увеличению эстетического качества фильма, так и росту авторской свободы.
Tarlan Shukurov «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сиоты» (фр. L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat, 1896) — документальный короткометражный фильм; один из первых фильмов, снятых и публично показанных братьями Люмьер (Auguste and Louis Lumiere). В русскоязычных источниках фильм также упоминается как «Прибытие поезда» и «Прибытие почтового поезда».
Tarlan Shukurov Несмотря на незамысловатость сюжета (на экране демонстрируется всего лишь остановка поезда у железнодорожной платформы вокзала города Ла-Сиота и движущиеся вдоль вагонов пассажиры), фильм приобрёл широкую известность. По свидетельствам (возможно, сильно преувеличенным), некоторые показы фильма вызывали панику среди публики, которая не была психологически готова воспринять «ожившее» изображение движущегося поезда.
Фильм стал каноническим произведением кино благодаря тому, что впервые в истории выразительно передал на плоском экране движение в перспективе — поезд появлялся издалека, проходил наискось справа налево через весь экран на первый план и уходил за левый край экрана, создавая впечатление пространства. Кроме того, в этом фильме впервые в одном кадре были показаны съёмки людей общим, средним и крупным планом.
Tarlan Shukurov Фрагменты из этого фильма вошли в советский фильм «Человек с бульвара Капуцинов», в котором иронично отражена история раннего кинематографа.
Если память не изменяет, это "Прибытие поезда" и "Выход рабочих с фабрики Люмьер"
Вроде во Франции, братья какие-то снимали, про паровоз вроде
Babahan Kly?ov
Babahan Kly?ov
5 466
Я тоже их фамилию не помню.... он длился 30 сек.. . в нем показывался ехавший поезд