Идеи и произведения Паоло Веронезе

Веронезе Паоло
Картины и биография
Паоло Веронезе

Сеть Сайт

А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Э Ю Я

Паоло Веронезе ( (1528–1588). Собственно, настоящее имя Паоло Кальяри Итальянский живописец эпохи Позднего Возрождения. Родился в Вероне в семье скульптора Габриэле Кальяри. Учился у малозначительного веронского живописца Антонио Бадиле, которому приходился племянником. С конца 1540-х годов Веронезе начал работать самостоятельно. Веронезе первое время работал на терраферме, создавая ряд фресок и масляных композиций (фрески в вилле Эмо начала 1550-х годов и другие) . Блестящий талант декоратора, одаренность колориста проявилось в росписях на мифологическую тематику на вилле Соранцо около Кастельфранко (начало 1550-х) . По этим работам можно понять, что Веронезе знал произведения Рафаэля, Микеланджело, Пармиджанино, Корреджо. Уже в этих работах проявилась праздничность, жизнерадостность, столь характерная для творчества Веронезе. В 1553 Веронезе приехал в Венецию для участия в работах по украшению Дворца дожей. Он выполнил декоративные панно и плафоны в технике масляной живописи на холсте. После этого продолжал работать главным образом в Венеции, а также исполнял заказы в Падуе, Вероне, Мантуе и Виченце. Сложившаяся к середине 1550-х годов художественная манера Паоло Веронезе воплотила лучшие черты венецианской школы живописи: легкий, артистически - изощренный рисунок и пластичность формы сочетаются в картинах художника с изысканной колористической гаммой, основанной на сложных сочетаниях чистых цветов, объединенных светоносным серебристым тоном.
Большей интимностью образов, включением в композицию пейзажных и жанровых мотивов отличаются выполненные Веронезе фрески в загородных венецианских виллах (Барбаро, около 1561, и др.) . Собственно, в творчестве зрелого Веронезе фрески виллы Барбаро, построенной Палладио на терраферме, неподалеку от Тревизо занимают достаточно важное место. Отличающаяся изяществом небольшая вилла-дворец красиво вписана в окружающий сельский пейзаж и обрамлена цветущим садом. Ее архитектурному образу соответствуют полные легкого движения и звонкой красочности фрески Веронезе.

Искушение святого Антония
1553, Музей изящных искусств, КаннУмерщвление святого Георгия, 1564
Монастырь Сан Джорджо, Верона

Красавица Нани (Венецианка)
1560-е, Музей Лувр, ПарижПортрет Даниеле Барбаро, 1569
Палаццо Питти, Флоренция

Марс и Венера, 1570-е
Метрополитен-музей, Нью-ЙоркМарс и Нептун, 1575
Палаццо Дукале, Венеция
В этом цикле непринужденно чередуются полные пенящегося «танцующего веселья» композиции на мифологические темы — плафон «Олимп» и другие — с остроумно неожиданными выхваченными из жизни мотивами: например, изображение двери, через которую входит в зал красивый юноша, снявший шляпу в поклоне, как бы обращенном к хозяевам дома. Однако в «бытовых» мотивах такого рода мастер не ставит себе задачу художественного раскрытия через естественное течение жизни обычных простых людей всей типической характерности их взаимоотношений. Исполненные маслом на холсте монументальные многофигурные композиции Веронезе (“Триумф Мардохея”, 1556, в церкви Сан-Себастьяно; “Триумф Венеции”, 1578–1585, во Дворце дожей, – все в Венеции) выделяются в его творчестве праздничной приподнятостью образов, выразительностью ракурсов, поз, движения, ликующим великолепием звучного колорита.

Брак в Кане
1563Честь
1556-1557Граф де Порто с сыном, 1556Музыка
1556-1557Пир у Симона Фарисея
1570

В Венеции Веронезе знакомится с творчеством Тициана (около 1477–1576), у которого он воспринял широкую, свободную манеру письма, ставшую характерной для его произведений. 1560-е годы – период расцвета творчества Веронезе. Его произведения приобретают все более светский характер: он показывает современную ему Венецию, архитектуру города, сцены из жизни; его персонажи исполнены горделивого достоинства, роскошно одеты в со

Брак в Кане Галилейской, Оплакивание Христа, Обручение Св. Екатерины, похищение Европы, Концерт,
работал в эпоху Возрождения, венецианская школа живописи

Веронезе-художник праздничной, нарядной Венеции. Создал блестящие по колориту, громадные по размеру декоративные росписи, алтарные картины, часто отражающие и современную ему жизнь. Его даже преследовала инквизиция. ведь даже в религиозных картинах он он воспевал праздничную Венецию. Сюжеты-мифологические, аллегорические, пейзажи и портреты. Был приглашен в Венецию для росписи Дворца дожей. Расписывал панно и плафоны (на холсте). Все они прославляют могущество Венеции. Это "Триумф Венеции","Триумф Мардохея".
Любил изображать пиры и празднества. Так, для трапезной монастыря сделал роспись "Брак в Канне","Пир в доме Левия","Тайная вечеря".Везде стремился передать радость, колорит картин сочный. Расписывал дом семьи Куччино: "Мадонна семьи Куччино","Оплакивание Христа"(находится в Эрмитаже). во всех этих произведениях проявляются черты драматизма. Последние его работы-как реквием эпохе Возрождения. Писал легко, естественно, как бы играючи, последние работы несут черты перегруженности, предвестники нового стиля-барокко ("Распятие").