что общего между итальянским и северным возрождением?

Духовное пробуждение Европы, которое началось в к. XII века, было следствием подъема средневековой городской культуры и выразилось в новых формах деятельности — интеллектуальной и культурной. В частности — расцвет схоластической науки, пробуждение интереса к античности, проявление самосознания личности в религиозной и светской сфере, в искусстве — готический стиль.

Этот процесс духовного пробуждения шел двумя путями (из-за социально-экономических, национальных и культурных особенностей) :
* развитие элементов светского гуманистического мировоззрения
* развитие идей религиозного «обновления»

Оба эти течения нередко соприкасались и сливались, но по сути все же выступали как антагонисты. По первому пути пошла Италия (Ренессанс, с его реалистическими тенденциями, тяготеющими к античности) , по второму — Северная Европа, пока еще — с формами зрелой готики, с её общим спиритуалистическим настроем и натурализмом деталей.

Итальянский Ренессанс практически не имел влияния на другие страны до 1450 г. После 1500 г. стиль распространился по континенту, но многие позднеготические влияния сохранялись даже до наступления эпохи барокко.

Основные отличия: большее влияние готического искусства, меньшее внимание к изучению анатомии и античного наследия, тщательная и деталированная техника письма. Кроме того, важной идеологической составляющей явилась Реформация.



И сравните:

По мере развития искусства эпохи Возрождения проявлялись общие черты итальянского и Северного Возрождения, которые в раннем Возрождении только намечались. В данном случае будем сравнивать искусство Италии с одной стороны и искусство Фландрии, Франции, в т. ч. Бургундии, и Германии - с другой.
1. Развитие светской живописи и портретной живописи как самостоятельного жанра.
2. Изображение обнаженной натуры как самостоятельный жанр живописи, появление обнаженной натуры в религиозных сюжетах.
3. Развитие графики и книжной иллюстрации, в т. ч. на светские темы.
4. Развитие скульптурного портрета, монументальной скульптуры как самостоятельных жанров и элементов декора светских и жилых зданий.
5. Отход от средневековой иконографии вплоть до окончательного отказа от нее.
6. Открытие законов перспективы и их широкое применение, изучение анатомии человека.
7. Античные идеалы красоты в качестве признанных образцов и эталонов.
8. Переосмысление и широкое внедрение художественных приемов и достижений античной архитектуры вплоть до полного отказа от готики.

да практически ничего) ) только северные мастера через Мазаччо открыли прямую перспективу (но пользовались долеко не все) и северяне после путешествий и знакомств с работами итальянцев уделяют бельше значения пейзажу, своего рода натурализму (хотя Босху и на это начхать)))

Северное возрождение имело своеобразный характер за счёт того, что началось на целое столетие позже в таких странах как Германия, Франция и Нидерланды.

В искусстве северного возрождения присутствует намного больше средневекового - больше религии, меньше схожести с античностью.

Философской основой северного Ренессанса был пантеизм. Пантеизм, не отрицая прямо существование Бога, смешивает его с природой. Природа наделена божественными атрибутами, такими, как вечность, бесконечность, безграничность. Поскольку пантеисты считали, что в каждой частице мира есть частица Бога, то делали вывод: каждый кусочек природы достоин изображения. Такие представления приводят к появлению пейзажа как самостоятельного жанра.

Второй жанр, который получил развитие в искусстве северного Возрождения — это портрет. Итальянские художники в своем преклонений перед человеком создавали идеал красоты. Северные художники были безразличны к красоте, для них главное — передать характер, добиться эмоциональной выразительности образа, иногда — в ущерб идеалу, в ущерб красоте ( А. Дюрер, Ж. Фуке).

Живопись Итальянского возрождения производит скульптурное впечатление, фигуры на картинах художников напоминают статуи. И, думаю, это не случайно. Мастера Раннего Ренессанса стремились восстановить предметность мира, который почти исчез в средневековой живописи, подчеркивая объемность, пластичность, четкость формы. Проблемы колорита отступали на второй план (Ф. Брунеллески, Донателло).

Итальянскому Возрождению присуще стремление к восстановлению античной культуры, стремление к раскрепощению, освобождению от церковных догм, к светской образованности. В северном Возрождении главное место заняли вопросы религиозного совершенствования, обновления католической церкви и ее учения. Северный гуманизм привел к Реформации и протестантизму.