"Вымoет мама зеленoгo сына, Смoтpит - а oн не зеленый, а синий. Синегo мама еще не купала. И начинается делo сначала"...

Картинка не тинается, но гуглится. Таким путем - это Шугрин Анатолий Иванович (1906–1987).

Неординарная личность А. И. Шугрина – широко одаренного и ни с кем не схожего представителя неподцензурного искусства России середины ХХ столетия – еще ждет исследования. Живописец и скульптор, он оказался в тени прежде всего из-за отсутствия его произведений в ведущих музеях и на крупных выставках.
"Портрет мужчины в очках и бабочке (Зеленый человек) ". Оргалит, масло. Собрание семьи художника. Все-таки он не синий, а зеленый.)) )

На раннем этапе творчества художник пробовал себя в театрально-декорационном искусстве; в живописи следовал традиции московской школы. На формирование его творческой индивидуальности серьезно повлиял М. К. Соколов, преподававший в Государственном техникуме изобразительных искусств (ныне – МГАХУ памяти 1905 года) , где Шугрин учился в 1925–1930. С этим выдающимся мастером, который в сталинские годы подвергся репрессиям, Шугрин сохранил дружеские отношения вплоть до его кончины. Однако Шугрина серьезно интересовало и искусство Западной Европы, как старые мастера, так и новейшие течения, особенно Италии и Франции: творчество А. Модильяни, П. Пикассо, А. Дерена, А. Матисса, Ж. Руо, Дж. Моранди, Дж. Де Кирико. Среди своих московских коллег он высоко ценил П. Кузнецова, А. Тышлера, Н. Синезубова.

"Вид Санкт-Петербурга".

Большинство ранних работ художника уничтожено в годы войны, что затрудняет анализ его творческой эволюции. Однако специалисты полагают, что важный период экспериментов с цветом, формой, фактурой у мастера, тяготевшего к декоративизму и экспрессии, наступил на рубеже 1930-х и 1940-х годов. Живопись его стала плоскостной и слегка геометризованной, приобрела сложный и напряженный колорит. В более поздних абстрактных коллажах и скульптуре звучат отголоски беспредметного искусства 1910–1920-х годов. Все это впоследствии позволило говорить о Шугрине как о продолжателе традиций авангарда.

Шугрин Анатолий Иванович (1906–1987) "Обнаженная". Середина XX века. Тоже синенькая. Может замерзла?

Семья. 1950-60-е. А здесь - вполне чистенькие, праздничные.

Образная система художника, по-видимому, сформировалась еще в юности и с годами лишь пластически трансформировалась, реконструировалась. Сюжеты многих картин переводились в рельефы и круглую пластику и возвращались в живопись. Шугрин варьировал одни и те же мотивы — интерьерные сцены, семейные портреты, изображение детей и обнаженных, идиллических прогулок в парках. Датировка многих произведений остается спорной: художник не указывал время создания и не давал названий своим работам, неоднократно к ним возвращаясь. Он словно оставлял возможность многозначной и свободной интерпретации своего творчества.
"Лежащая обнаженная с девочкой". Картон, масло. 35х51. Собрание семьи художника

В наши дни произведения А. И. Шугрина хранятся в музеях Нукуса, Ярославля, Новосибирска и Тбилиси, в частных коллекциях России, Франции, Венгрии, США и других стран.

слова помню из мультика про осьминожков.