Живопись, графика

картина "белая середина"

в чем смысл картины "белая середина" ( там изображено 3 полосы желтый белый розовый) и почему она такая дорогая $72,8 млн
Автор этой картины Марк Ротко является одним из самых известных и влиятельных американских художников второй половины XX века и ключевой фигурой послевоенного абстрактного экспрессионизма, один из создателей живописи цветового поля.
Вот уже долгое время Ротко входит в число самых дорогих художников. Немного общих фраз об этом художнике и его творчестве. Они подходят и для объяснения картины "Белый центр".

«Искусство – это всегда последнее обобщение. Оно должно привносить в нашу жизнь осознание бесконечности. » - это слова художника.

В 1946-1947 годах Ротко пришел к тому неизменному оформлению картин, которое сделало его знаменитым: он свел применяемые им формы до горизонтальных прямоугольников, раскрашенных в яркие насыщенные цвета и очерченных мягкими, расплывающимися границами.
Ротко отрицал какую бы то ни было связь своих картин с реальностью; он хотел “оживить” пространство непосредственно через цвет. Такое ощущение пространства зародилось у него еще в детстве, когда он увидел орегонский ландшафт в пелене белого тумана.

Его единственным интересом было “выражение древнейших человеческих понятий и эмоций – трагедии, экстаза, смерти”. С помощью этого он хотел передать этапы религиозного развития человека. Чтобы подчеркнуть метафизичность своих работ, Ротко применял приглушенный свет на выставках, где демонстрировались картины, - цветовые блоки за счет этого казались повисшими в бесконечном пространстве. Это впечатление усиливалось отсутствием рамок у картин, - цветовое поле шло до самой границы полотна таким образом, что оптически картина казалась растворенной в плоскости стены.

«Когда ты пишешь большую картину, ты находишься внутри своего переживания» , -писал Ротко, гипнотизируя зрителей парящими прямоугольниками, отсутствием четких границ, подвижной живописью, трепещущими красками.
Сам художник советовал рассматривать свои произведения с очень близкого расстояния, чтобы цветовые поля могли поглотить зрителя. Картины его живы, в них можно «войти» потревожив мелкую рябь переливчатых поверхностей, и выйти в зазеркалье, в иной мир, и оттуда, из мира красок, форм и свободы взглянуть на мир внешний, мысля в ином измерении, в соответствии с иными параметрами.

Поскольку я не видела ни одной картины Ротко "в живую", мне трудно понять и оценить их воздействие на зрителя. Остается только верить всему, что написано.. .

О художнике: http://www.lookatme.ru/wiki/Марк Ротко
http://www.blogrockology.ru/?p=6320#postTabs_ul_6320
http://lenta.ru/news/2007/05/16/rothko/
Денис Михалишин
Денис Михалишин
81 525
Лучший ответ