Вновь иду по твоим тротуарам.. . Кто автор акварелей?

Виктория Пришедько родилась в Молдове в 1964 году. Выпускник Академии Изобразительного Искусства в Киеве и Школы архитектуры памятников в Трире, Германия. Получила многочисленные награды и почести в Бельгии, Франции и Германии. Член ассоциации профессиональных художников Германии. Член l'ART Contemporain /G.-D. de Luxembourg Asbl. Член Института европейской акварели в Бельгии. Акварель Виктории Пришедько выявляет мастерство владения великолепной техникой, цветовой гаммой, чувством перспективы и света.

Виктория, Вы сразу выбрали акварель?

Да, я начинала с акварели ещё в детской художественной школе ( как наверное и мы все, кто начинал учиться рисовать) , потом уже в Академии некоторое время писала маслом а ещё через какое-то время пробовала акрил. Всё это безусловно дало опыт, но всё же я вернулась опять к акварели и сейчас пишу практически только в этой технике. Наверное каждый выбирает свою технику, которая соответствует его характеру и в которой можно чувствовать себя свободно и естественно.

Откуда Ваше чувство абстракции?

Наверное это образ мышления. Со временем меняется восприятие и потребность в реальной передаче действительности постепенно переходит в желание больше проявить своё отношение к ней. Уже не так интересным кажется точность и правильность передачи деталей, конкретность предметов. Смещаются акценты. Бросается в глаза всё больше не сам предмет, а его тень или часть контура. Очень важным является для меня свет. или скорее свечение. И здесь мне кажется акварель как техника проявляется во всей своей полноте. В конечном итоге это приводит к отдалению от "реальности".

У Вас довольно яркие цвета. Что Вы можете сказать о своей палитре?

Да, для меня важно чтобы цвет имел "вес". Степень насыщенности цвета
несёт в себе большое эмоциональное значение. Сейчас для меня сам мотив
не играет основной роли. Главное его выражение в цвете. Как бы мы усердно
не изучали теорию цвета всё равно тонкости цветовой палитры не
объяснить логикой, это случается где-то глубоко на подсознательном уровне.


Каково место воображения в Вашей работе?
Воображение… Это и есть отклонение от реальности или это и есть сама реальность для каждого из нас. Это основа всему. Что было бы без него? Мир бы стал совсем не интересным.

Вы студийный художник или любите выходить на пленэр?
Раньше я работала в основном на пленэре, а сейчас только в мастерской. Этому имеется много причин:
- я люблю большие форматы, а это не очень практично если находишься на улице,
- в технике "по-сырому" лучше работать в помещении,
- не хочется слишком зависеть от натуры,
- но самое главное – это концентрация. Мне хочется больше уйти в себя и это иногда не так-то просто.

Вы заканчиваете работы за один раз или откладываете, чтобы закончить потом?

Я часто возвращаюсь к работам через какое-то время, но только чтобы
дополнить акценты и может быть изменить какие-то нюансы. В технике
"по-сырому" переписывать большую часть работы как правило ничего не
даёт, потому что цвет теряет свою свежесть и поэтому я стараюсь сразу
сделать максимально всё, что мне кажется нужным.

звездная шаль укрывала небо,
блестел янтарный свет фонарей.
она подарила мне лучшее лето
одну из лучших глав моих дней

мы читали стихи шепотом ветру,
мы были близки с ней, как никогда.
мы знали, что обязательно где-то
любовью пропитаны все города

ее присутствие уютнее зимнего свитера
ее голос был нежен до дрожи всегда
ее чувства раскрашены тротуарами Питера,
где каждый по-новому видит себя

стихали шаги одиноких прохожих,
становилось крепче сплетение рук.
ночью все так не похоже
на то, что днем происходит вокруг

без расписаний с небесных вокзалов
мечты отправлялись со звездами в путь.
мы знали о счастье удивительно мало,
но нам достаточно было рядом уснуть

однажды мы будем встречаться без повода.
однажды мы снова забудем о сказках,
и сердце серого города
непременно утонет в красках

ее присутствие уютнее зимнего свитера
ее голос был нежен до дрожи всегда
ее чувства раскрашены тротуарами Питера
и с ней я по-новому увидел себя.