Живопись, графика

Что за картина? Кто автор? Расскажите о нём.



Подробнее, с фот, пожалуйста, расскажите о создании картины..
MI
Maks Imus
43 705
Михаил Врубель. Шестикрылый серафим.
1905. Бумага, акварель, графитный карандаш, итальянский карандаш.
Центральный Пушкинский Музей. Пушкин, Россия.







Александр Харченко
Александр Харченко
36 262
Лучший ответ
Александр Харченко Дима, рассказывать о Врубеле не стала намеренно. Очень его люблю и не хочу копировать ни вики , ни другие материалы.
В ответе ссылка на прекрасный сайт, подготовленный к юбилею художника, - кому будет интересно, прочтут .
К сожалению, ничего не удалось найти об истории создания рисунка - в процессе поиска попала на порносайт и не могу оттуда выйти ! После перезагрузки поищу еще и, если найду, дополню в комментарии, если никто к тому времени не даст ответа.
Спасибо за вопрос :)
У тебя по русски написано Врубель. Талантливый, но больной и несчастный человек
Наталья Кулак
Наталья Кулак
4 108
Врубель Михаил Александрович [5(17).3.1856, Омск, - 1(14).4.1910, Петербург] , русский живописец. Учился в петербургской АХ (1880-84) у П. П. Чистякова.
Неоднократно бывал в Италии и Франции, посетил Германию, Грецию, Швейцарию. Следуя традиции А. А. Иванова и Н. Н. Ге, Врубель в своём творчестве обращался к проблемам бытия человека, к морально-философским вопросам о добре и зле, о месте человека в мире. Но в условиях сложного и противоречивого развития русской художественной культуры конца 19 - начала 20 вв. стремление решить эти вопросы приводило Врубеля, стоявшего в стороне от общественной борьбы своей эпохи и не видевшего реальных путей преодоления острых противоречий буржуазной действительности, к мучительным поискам выхода лишь во внутренней, духовной жизни человека.
Это придаёт творчеству Врубеля, как и творчеству ряда других русских художников конца 19 - начала 20 вв. , субъективные, индивидуалистические, а порой и мистически-болезненные черты, что вызывало ожесточённую полемику по поводу его произведений в различных кругах русского общества.
Врубель обращался к романтике средневековья и Возрождения, к античной мифологии и русской сказке; в его произведениях нередки элементы загадочности, таинственности, характерные и для поэзии раннего русского символизма. Разносторонность художественного творчества как выражение мечты соединить искусство с жизнью, поиски высокого монументального стиля и национальной формы в искусстве, приверженность к орнаментальным ритмически усложнённым решениям придают произведениям Врубеля характерные черты стиля "модерн".
Это особенно свойственно некоторым панно (например, триптих "Фауст" для дома А. В. Морозова в Москве, 1856, Третьяковская гал. ; "Утро", 1897, Рус. музей, Ленинград) . Однако творчество Врубеля гораздо шире и символизма, и стиля "модерн".
Стремление создать сложную картину мира, в котором всё взаимосвязано и одушевлено, а за привычным обликом предметов таится своя особая и напряжённая жизнь, приводит к органическому слиянию в произведениях Врубеля мира человеческих чувств и мира природы ("Пан", 1899, "К ночи", 1900, "Сирень", 1900,- все в Третьяковскбй гал.) .
В 1884-89 Врубель жил в Киеве, где создал иконы и ряд стенных росписей (в т. ч. композицию над хорами "Сошествие святого духа", масло, 1884) в Кирилловской церкви, эскизы неосуществлённой росписи Владимирского собора (в т. ч. четыре варианта композиции "Надгробный плач" - все акварель, графитный карандаш, Киевский музей рус. иск-ва) , портрет-картину "Девочка на фоне персидского ковра" (1886, там же) .
В поисках большей духовности, монументальности и пластической выразительности произведений Врубель обращается к опыту классического искусства. Однако он далёк от стилизации или подражания. В характерной манере Врубеля, живописца и рисовальщика, творчески преломились декоративность и обострённая экспрессия византийского и древнерусского искусства, цветовое богатство венецианской живописи. Резкий, ломающийся штрих, сопоставление нескольких планов в изображении предмета, расчленение объёма на множество взаимосвязанных пересекающихся граней и плоскостей, широкий мозаичный мазок, лепящий форму, напоминающее витраж горение красок и эмоциональные цветовые сочетания становятся в творчестве Врубеля (окончательно манера Врубеля сложилась в нач. 1890-х гг. ) пластическими средствами выражения того тревожного и драматического восприятия мира, которое во многом определяет своеобразие его творчества.
В творчестве Врубеля киевского периода впервые проявилось характерное для Врубеля противоречие между мечтой о художеств, преображении мира, о воплощении высокого и прекрасного в человеке в величавых образах монументального искусства и буржуазной действительностью, которая не давала Врубелю возможности средствами своего искусства утверждать гуманистические идеалы (величественные монументальные замыслы Врубеля не были осуществлены, он выполнял лишь панно для буржуазных особняков) .
С тягой Врубеля к монументальному искусству связаны
Кристина Савкина http://www.museum-online.ru/Postimpressionism/Mikhail_Alexandrovich_Vrubel/
На фотке в верхнем правом углу написано кто аффтар.. .
М. Врубель, по моему.. .
Поищи в инете инфу на аффтара....