В 1885 году французский художник Жорж Сера, решив отдохнуть от парижской жизни и перевести дух после первой выставки Общества независимых художников, на которой он показал свою первую значительную картину "Купание в Аньере", отправился на Атлантическое побережье, в небольшой портовый город Гранкан. Однако Сера был не склонен к праздности: из Гранкана он привез серию этюдов - и свою знаменитую "пуантилистскую" технику, которая дала имя целому движению в искусстве конца XIX - начала XX века.
В понятии «дивизионизм» (от фр. division — «разделение» ) заключалась суть метода Жоржа Сера и его сподвижников, основанного на законе оптического восприятия. Эта техника заключалась в том, что художник наносил на холст маленькие, точечные мазки краски. При этом он отказывался от смешения краски на палитре и работал чистыми спектральными цветами.
Перед ним были выложены три основных цвета (красный, синий и желтый) , три составных (зеленый, оранжевый и фиолетовый) , а также шесть промежуточных (сине-зеленый, красно-оранжевый и т. д. ) и белила. Нужный оттенок достигался нанесением на холст нужного количества точек того или иного цвета. Достаточно просто наносить составляющие свет цвета в определенных сочетаниях на полотно. Чистые цвета наносятся отдельными маленькими мазками, похожими на точки. Поэтому технику неоимпрессионистов называют также пуантилизмом (от фр. point — «точка») .
Так Сера на практике применил теорию "дополнительного контраста цветов" Мишеля-Эжена Шевреля. Смысл последней можно резюмировать в двух словах: расположенные совместно, цвета влияют друг на друга. Существуют три основных цвета и три составных. Основной цвет, не входящий в состав составного, является его дополнительным цветом: так, красный является дополнительным зеленого. Дополнительные цвета образуют наиболее сильный контраст. Кроме того, любой цвет окрашивает то, что расположено рядом с ним, в свой дополнительный цвет: из-за соседства с желтым серый будет казаться фиолетовым. И так далее. Одним словом, нет цвета как такового, существует лишь взаимодействие цветов.
Работая в традиционной, ремесленной технике, Сера предвосхищает цифровые технологии - более того, своими работами он раскрывает само "устройство" цифрового образа, акцентирует внимание на самом методе его создания. И это почти за сто лет до появления первых цифровых изображений!
На этом формальные эксперименты Сера не закончились. Свою последнюю картину - "Цирк Фернандо" - он писал при помощи трех основных цветов - синего, желтого и красного, придя к закономерному выводу, что их достаточно для создания всех необходимых оттенков. И снова этот предельно экономичный подход к технике живописи вступал в явное противоречие с характером самого изображения, выполненного в декоративной, плакатной манере, навеянной графикой в стиле ар нуво. Очевидно, той степени абстракции и точности, которой он добился в отношении цвета, Сера пытался достичь и в линейной структуре своих композиций. Но вместо этого он попал под влияние модной в ту пору - гротескной и жеманной одновременно - стилистики.
http://www.do-do.ru/image_sera/pages/seurat_bio.htm
