
Живопись, графика
Расскажите о художнике, пожалуйста)

ЮРИЙ ЗОЛОТНИКОВ
Во время войны, в 1943 художник Юрий Злотников начал обучение в Московской городской художественной школе при Академии художеств СССР. После ее окончания работал художником-дизайнером на ВДНХ, проходил стажировку в Большом театре, сотрудничал в качестве книжного иллюстратора в московских издательствах.
"Галилея"
В 1950-х Злотников создал масштабный цикл графических работ, состоящий из сотен листов, который он назвал «Сигнальная система» . Художник занимался исследованием природы искусства, изучал механизм и специфику реакции субъекта на цвет и форму. Наряду с абстракцией, Злотников занимался и фигуративной живописью. Он создавал «социальные» («Улица Горького» ) и критические («Столовая. Балаково» ) картины.
Из серии "Коктебель" - 2
В этих произведениях художник исследовал общественную реальность. Необычными на фоне искусства начала 1960-х выглядят автопортреты художника. Для своего времени они были очень дерзкими как в плане изображения, так и манере исполнения. В ряде листов художник, нарушая нравственные табу советской эпохи, представил себя обнаженным, нисколько не приукрасив свое тело. В 1960–70-е годы Злотников с одинаковой активностью работал как график и как живописец.
Из серии "Конструкции и пространство" - 3
В 1970-е годы от психофизиологии «Сигналов» он перешел к метафорике больших пространственных композиций. Злотников предпринимал множество утопических попыток внедрить открытые им фундаментальные законы цветового и формального воздействия в строительство и дизайн — вплоть до разработки интерьеров космического корабля.
Из серии "Неоконструктивизм" - 7
Сейчас художник работает над циклами «Конструкция и структура» , целью которых, по его собственным словам, является поиск «синтеза между логическим началом и началом чувственным» , для того чтобы выразить «динамический баланс мира» . Искусство Юрия Злотникова прежде всего интересно тем, что являет собой пример взаимодействия искусства и науки, отражает тенденцию тесного общения «физиков» и «лириков» , столь свойственную 1960-м годам и возрождающуюся сегодня.
Пространство, ритм, люди
http://www.artsalon.ru/artists/zlotnikov/
http: //artinvestment. ru/ invest/analytics/ 20080526_prognosis_on_Bonhams_and_Sotheby.html
http: //azbuka. gif. ru/ critics/phases/
Во время войны, в 1943 художник Юрий Злотников начал обучение в Московской городской художественной школе при Академии художеств СССР. После ее окончания работал художником-дизайнером на ВДНХ, проходил стажировку в Большом театре, сотрудничал в качестве книжного иллюстратора в московских издательствах.

В 1950-х Злотников создал масштабный цикл графических работ, состоящий из сотен листов, который он назвал «Сигнальная система» . Художник занимался исследованием природы искусства, изучал механизм и специфику реакции субъекта на цвет и форму. Наряду с абстракцией, Злотников занимался и фигуративной живописью. Он создавал «социальные» («Улица Горького» ) и критические («Столовая. Балаково» ) картины.

В этих произведениях художник исследовал общественную реальность. Необычными на фоне искусства начала 1960-х выглядят автопортреты художника. Для своего времени они были очень дерзкими как в плане изображения, так и манере исполнения. В ряде листов художник, нарушая нравственные табу советской эпохи, представил себя обнаженным, нисколько не приукрасив свое тело. В 1960–70-е годы Злотников с одинаковой активностью работал как график и как живописец.

В 1970-е годы от психофизиологии «Сигналов» он перешел к метафорике больших пространственных композиций. Злотников предпринимал множество утопических попыток внедрить открытые им фундаментальные законы цветового и формального воздействия в строительство и дизайн — вплоть до разработки интерьеров космического корабля.

Сейчас художник работает над циклами «Конструкция и структура» , целью которых, по его собственным словам, является поиск «синтеза между логическим началом и началом чувственным» , для того чтобы выразить «динамический баланс мира» . Искусство Юрия Злотникова прежде всего интересно тем, что являет собой пример взаимодействия искусства и науки, отражает тенденцию тесного общения «физиков» и «лириков» , столь свойственную 1960-м годам и возрождающуюся сегодня.

http://www.artsalon.ru/artists/zlotnikov/
http: //artinvestment. ru/ invest/analytics/ 20080526_prognosis_on_Bonhams_and_Sotheby.html
http: //azbuka. gif. ru/ critics/phases/
Жанна Улжибаева
Спасибо за замечательный ответ, Лика!
О-о, может, это, мало кому известный, шедевр Малевича или Кандинского, либо кто-то ещё творит на ниве сюпрематизма. Одно могу сказать: художник дерзкий, смелый и лишён предрассудков)))
может быть Тойбер-Арп, может Мохой-Надь.
хотя мне кажется, ни тот ни другой.
Вы автора действительно не знаете? или играете просто?
хотя мне кажется, ни тот ни другой.
Вы автора действительно не знаете? или играете просто?
Смахивает на детское творчество.... по моему это ребёнок лет 8-9 пальчиком...
Я думаю, художник минималист, любитель кругов и сыра в дырочку =)


Похожие вопросы
- Расскажите о художнике, пожалуйста)
- Чьи красавицы? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Кто автор? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Чья Муза? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Чей котик? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Откуда дичь? )Расскажите о художнике, пожалуйста. Покажите другие картины.
- О художнике, пожалуйста, расскажите!
- Чья муза? ) Расскажите о художнике и покажите, пожалуйста, его работы).
- Муза! ) Чья? Расскажите о художнике, его музах и творчестве, пожалуйста!
- Чья муза? Расскажите о художнике и его музах) . Покажите творчество, пожалуйста.