
Живопись, графика
Чьи красавицы? Расскажите о художнике, пожалуйста!

ФРАНЦ ФОН ШТУК
Три богини: Афина, Гера, Афродита
«Многозначный символ – вот главное
выразительное средство в искусстве» .
Франц фон Штук
В искусстве, как и на каждом поприще, бывают счастливчики и неудачники. Франц фон Штук, бесспорно, принадлежал к первым.
Судьба ему улыбалась. Его картины сразу стали широко известны публике и быстро приобрели высокую стоимость.
Родившись в семье мельника в 1863 году, Франц уже подростком мечтает стать художником. Никто тогда и не подозревал, что ещё через 15 лет он совершит переворот в умах художественной элиты Германии.
Живописи и рисунку Франц обучался в Мюнхене, сначала в мастерских Политехнической школы, а с 1885 года – в Мюнхенской Академии художеств.
Стиль молодого художника сложился под влиянием натурализма в традициях Франца фон Ленбаха и мрачного мистического символизма искусства Арнольда Бёклина
От Бёклина начинается несколько запоздалый поворот в истории искусства Германии. Молодые немецкие художники, разочаровавшись в мертвенном идеализме академической живописи, ждали смелого вождя.
Им стал Франц фон Штук. Кстати, приставку «фон» сын мельника приобрел лишь в 1906 году, когда он был возведен в дворянское сословие.
Достаточно взглянуть на лицо художника на его автопортретах и фотографиях, красивое, но грубоватое, пышущее здоровьем и энергией, чтобы понять – перед нами прирождённый язычник.
И не зря Штук избрал геральдическим символом на своём гербе именно языческого танцующего кентавра.
Научившись владеть карандашом, Франц сразу стал рисовать обнаженное тело.
Меньше всего он хотел подражать великим язычникам античности и Возрождения.
Рисуя далекое античное прошлое, художник боготворит человеческое тело во всём могуществе свободы, страсти, страдания.
С 1895 года Франц Штук стал одним из основателей и президентом объединения «Мюнхенский Сецессион» , он основал журнал «Югенд» (« Jugeng»), от названия которого произошло общеизвестное название немецкого стиля модерн – «Югендстиль» («Jugendstil»).
Работал в это время Франц Штук с огромным упорством и трудолюбием.
Он создавал живописные работы, часто применяя смешанную технику, гравюры, декоративные панно, ваял скульптуры, обращался к прикладному искусству, делал иллюстрации для газет и журналов, писал свои знаменитые плакаты для выставок «Сецессиона» . Это было время, когда огромный успех Франца фон Штука был уже состоявшимся фактом культурной жизни.
Творчество Франца фон Штука – антипод импрессионизму. Но годы показали, что его творчество не привело живопись последователей в тупик.
Оно оказало огромное влияние на европейских экспрессионистов и модернистов.
Умер художник Франц фон Штук 30 августа 1928 года, будучи уже общепризнанным и уважаемым мэтром, отмеченным различными наградами, членом ряда зарубежных академий искусств, в т. ч. Венской Академии искусств и Шведской Королевской Академии изобразительных искусств в Стокгольме.
С творчеством Штука я познакомилась в Мюнхене, и он стОит того, чтобы о нем рассказать!
Три богини: Афина, Гера, Афродита

«Многозначный символ – вот главное
выразительное средство в искусстве» .
Франц фон Штук

В искусстве, как и на каждом поприще, бывают счастливчики и неудачники. Франц фон Штук, бесспорно, принадлежал к первым.
Судьба ему улыбалась. Его картины сразу стали широко известны публике и быстро приобрели высокую стоимость.

Родившись в семье мельника в 1863 году, Франц уже подростком мечтает стать художником. Никто тогда и не подозревал, что ещё через 15 лет он совершит переворот в умах художественной элиты Германии.
Живописи и рисунку Франц обучался в Мюнхене, сначала в мастерских Политехнической школы, а с 1885 года – в Мюнхенской Академии художеств.
Стиль молодого художника сложился под влиянием натурализма в традициях Франца фон Ленбаха и мрачного мистического символизма искусства Арнольда Бёклина
От Бёклина начинается несколько запоздалый поворот в истории искусства Германии. Молодые немецкие художники, разочаровавшись в мертвенном идеализме академической живописи, ждали смелого вождя.
Им стал Франц фон Штук. Кстати, приставку «фон» сын мельника приобрел лишь в 1906 году, когда он был возведен в дворянское сословие.
Достаточно взглянуть на лицо художника на его автопортретах и фотографиях, красивое, но грубоватое, пышущее здоровьем и энергией, чтобы понять – перед нами прирождённый язычник.
И не зря Штук избрал геральдическим символом на своём гербе именно языческого танцующего кентавра.
Научившись владеть карандашом, Франц сразу стал рисовать обнаженное тело.
Меньше всего он хотел подражать великим язычникам античности и Возрождения.

Рисуя далекое античное прошлое, художник боготворит человеческое тело во всём могуществе свободы, страсти, страдания.
С 1895 года Франц Штук стал одним из основателей и президентом объединения «Мюнхенский Сецессион» , он основал журнал «Югенд» (« Jugeng»), от названия которого произошло общеизвестное название немецкого стиля модерн – «Югендстиль» («Jugendstil»).

Работал в это время Франц Штук с огромным упорством и трудолюбием.
Он создавал живописные работы, часто применяя смешанную технику, гравюры, декоративные панно, ваял скульптуры, обращался к прикладному искусству, делал иллюстрации для газет и журналов, писал свои знаменитые плакаты для выставок «Сецессиона» . Это было время, когда огромный успех Франца фон Штука был уже состоявшимся фактом культурной жизни.

Творчество Франца фон Штука – антипод импрессионизму. Но годы показали, что его творчество не привело живопись последователей в тупик.
Оно оказало огромное влияние на европейских экспрессионистов и модернистов.
Умер художник Франц фон Штук 30 августа 1928 года, будучи уже общепризнанным и уважаемым мэтром, отмеченным различными наградами, членом ряда зарубежных академий искусств, в т. ч. Венской Академии искусств и Шведской Королевской Академии изобразительных искусств в Стокгольме.
С творчеством Штука я познакомилась в Мюнхене, и он стОит того, чтобы о нем рассказать!
"Афродита, Гера, Афина",Франц фон Штукчитать здесьтри богини Штука
Татьяна Зинченко
Конечно,это-т н суд Париса(1ый конкурс красоты)Как истинный мужчина Парис повёлся на обещание Афродиты познакомить его с прекрасной женщиной(Еленой)в обмен на яблоко с надписью-самой красивой и отдал пальму первенства ей.Отсюда фразеологизм-яблоко раздора-Парис увёз Елену Спартанскую в Трою(вместе с сокровищами),грекам пришлось отправиться в поход,дабы вернуть своё-так началась Троянская война.На этой картине мне больше нравится Гера.Виден жизненный опыт и ум в глазах.Гармоничные черты лица.По-королевски поднята голова,достойная осанка знающей себе цену женщины.Своё прекрасное тело она закрывает лёгкой тканью,от чего оно больше соблазняет и манит.Если бы я была мужчиной,то из ЭТИХ красавиц выбрала бы Геру.(Парис,правда,был совсем юным и не заинтересовался предложениями Геры и Афины)Вчера было некогда-написала сегодня.А про художника устроит в ссылке?Ведь рассказала бы сведения оттуда?
Похожие вопросы
- Чья Муза? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Чей котик? Расскажите о художнике, пожалуйста!
- Чья муза? ) Расскажите о художнике и покажите, пожалуйста, его работы).
- Чья муза? Расскажите о художнике и его музах) . Покажите творчество, пожалуйста.
- Братья и сестры? ) Чьи дети? Расскажите о художнике, покажите работы, пожалуйста!
- Чей портрет? ) Расскажите о художнике и его пристрастиях, пожалуйста!)
- Чья красавица? ) Расскажите об авторе и покажите его работы.
- Чей домик? Расскажите о художнике!
- Чья девушка? Расскажите о художнике!
- Чья муза? Расскажите о художнике и его творчестве.
Шикарный ответ!!!