Занятия искусством, на мой взгляд, начинаются всегда как протест против неприемлемой действительности. Человек, имеющий внутреннюю тягу к чему-то, не находит в жизни воплощения своих чаяний, не может в полной мере самостоятельно овеществить мечты - и пытается решить через творчество противоречие между желаемым и действительным, он пытается хотя бы самому себе сделать зримыми, выделить, зафиксировать те качества предметного мира, которые созвучны внутренним потребностям.
Причём далеко не всегда образ будет буквально выражать духовные поиски автора. Точно так же, как для информации по сути безразлично, записана она на флэшку, оптический диск или размещена в интернете - для внутренних состояний хдожника по сути безразлично, в какой композиции быть запечатлёнными. Главное, чтобы этот контакт внутреннего состояния души и соответствующего состояния в экспрессии художественного образа состоялся - произведение транслирует зрителю определённый эмоциональный заряд.
Приведу пример такой. Западная массовая культура в подавляющем большинстве случаев формально носит демонические черты (культ стрельбы и насилия, изобилие монстров и чертей всех мастей), однако смыслы, которые стоят за такими образами, вполне конструктивны, как то: победа над обстоятельствами (сюжеты всяких войнушек), выражние силы и жизненной энергии (супергерои, фантастические машины), протест против неизбежности смерти (ходячие зомби, образы загробного мира), поиск разнообразия и изобилия (бесконечные вариации всяких вымышленных миров и созданий).
Постепенно, всё больше осознавая свои потребности и причины, помешавшие найти или воплотить желаемое, художник начинает разрабатывать какую-то одну тему, и эта работа по сути являет собой личное исследование проблемы, пусть результаты этого исследования не публикуются в статьях, а выражаются в художественнх произведениях. Так рано или поздно всякий художник приходит к вечным темам: темам любви и ненависти, жизни и смерти, прогресса и деградации, социальной справедливости и социального неравенства, темам созидания и разрушения, критике общественных явлений или поиску высших идеалов.
Искусством начинает заниматься человек, в наибольшей степени нуждающийся в прекрасном и наиболее остро переживающий несовершенство - а значит способный сильнее других чувствовать качества явлений и желающий преобразить реальность.
Живопись, графика
Почему люди рисуют ?
Потому что не могут не рисовать...
По стенам, холсту и бумаге
Евгений Петросян
Не по чему, а почему.
Потому, что стены в подъездах слишком чистые...
Лично я по призванию.
Похожие вопросы
- Почему Малевич рисовал эту картину несколько месяцев? в чём сложность этой работы?
- Почему когда рисуешь на тебя обрушивается критика причем очень злая?
- Почему нельзя рисовать портрет?
- почему полезно рисовать портреты/пейзажы/натюрморты с натуры?
- Можно ли научиться рисовать в30 лет? Почему одни рисуют красиво, а другие вообще не умеют?
- Почему китов рисуют летающими? Источник? Заинтересована, почему распространены картины летающих китов.
- а почему вы рисуете..? ВАМ НРАВИТСЯ или есть другая причина?
- Почему сердце рисуют именно так?
- А почему Айвазовский рисовал в большинстве своих картин море?
- Почему художник, рисующий вручную а не на компе совсем-совсем никому на работу не нужен?