Как люди добавляют всякие полоски, стрелки и прочие детали чтобы работа была живой? Откуда они знают куда её поставить чтобы не испортить рисунок к чертям?
Если есть видео, статья по похожей теме, то буду благодарна если вы дадите ссылку

Имеют знания строения скелета разных животных/людей, их анатомию. Знания цвета, света, светотени, объема, пространства и т. д. и т. п. Они художники. Это нелегкий труд. От мозгов, от знаний, от усидчивости и наработки скилла зависит результат рисунка.
Это у некоторых врожденное - чувство пропорции, соразмерности, умеренной достаточности, "золотого сечения" и композиции. ) Это счастливые люди.
Некоторым все это надо формализовать, написать формулы, дать четкие цифры, таблицы умножения, циркули и технологические карты, системы уравнений, написать учебник по высшей математике и гармонии. Охо-хо ...Редко кто способен совершить такой, как правило, бесполезный подвиг. Все равно 99% загоревшихся желанием познать законы гармонии, бросит изучение на 10 странице.
Большинство же надо разбудить, немного подтолкнуть с помощью детальных объяснений и разбора деталей, аналогий, сравнительных анализов конкретных примеров, аппеляций к воображению, полуосознанным воспоминаниям и чувствам, путем подсовывания лучших работ других авторов. Как это все передать в письменном виде?
Придется наблюдать, тихо сидя на табуреточке и незаметно прислушиваясь к случайным взрослым разговорам, как в детстве (в офлайне и онлайне). ) Где только можно. Пробовать повторить, разобрать технику и приемы. Потом модифицировать и улучшить их на свой лад. В идеале, если очень повезет - обзавестись таблетками "терпелина/антиозверина" и учителем или старшим товарищем, способным постоянно подталкивать и объяснять, не раздражаясь. )))
Два слова:
Декоративная.
Графика.
Вообще-то этому обучают в ДХШ и на факультетах графики/иллюстрации/дизайна в училищах.