Одилон Редон писал только натюрморты?

Ну, я бы не рискнула охарактеризовать это, как натюрморт.. .




РЕДОН, ОДИЛОН (Redon, Odilon) (1840–1916), французский художник и критик, один из зачинателей символизма.

Родился в Бордо 22 апреля 1840 в семье предпринимателя. С 1855 учился в мастерской местного художника-романтика С. Горина; в 1863 познакомился с Р. Бреденом, гравером-«протосимволистом» , испытав глубокое воздействие его творчества. В 1864 занимался в Школе изящных искусств в Париже у Ж. Л. Жерома. Литографии учился у А. Фантен-Латура. Жил преимущественно в Париже. К числу его друзей принадлежал С. Малларме.

По примеру Бредена сперва занимался в основном графикой (рисунки углем, а с 1870 – литографии) . Его черно-белые листы, «черноты» (les noirs), как он их называл, выходили в свет в виде небольших серий (В грёзе, 1879; Эдгару По, 1882; Истоки, 1883; В честь Гойи, 1885; Ночь, 1886; Гюставу Флоберу, 1889; Апокалипсис святого Иоанна, 1889; Цветы зла, 1890; Сновидения, 1891; Искушение, 1896). Идеалом мастера было нарочито-смутная и трепетная визуальная лирика, с образами-галлюцинациями, всплывающими из мглы подсознания. Эти загадочные мотивы, вроде глаза в виде воздушного шара (из цикла Эдгару По) , часто сопровождаются подписями в виде целых литературных фрагментов (в данном случае – «Глаз, как странный шар, направляется в бесконечность») . В композициях доминирует тревожное, «протосюрреалистическое» отчуждение либо отрешенная мистическая созерцательность (в особенности в его христианских и буддийских сюжетах) .

Параллельно Редон (особенно активно – с 1890-х годов) обращался и к цвету, к пастели и масляным краскам. Его живопись, приглушенная по тону или, напротив, переливчато-яркая, сосредоточена вокруг нескольких центральных мотивов (человеческое лицо, ставшее «ликом» , цветок, глаз, лодка, биологическая метаморфоза) . Среди его характерных картин и пастелей – Циклоп (1898, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) , Зеленая смерть (1905–1910, частное собрание) , Черная ваза с цветами (ок. 1909, собрание Вильдестейн) , Женщина среди цветов (1909–1910, частное собрание; все три работы – Нью-Йорк) .

Часто выступал в газетах и журналах в качестве критика, упрекая как поздних романтиков, так и импрессионистов за то, что они изображают «лишь то, что происходит вне нас самих» ; однако полагал при этом, что внутренние фантазии, близкие музыке и поэзии, могут быть убедительны лишь тогда, когда следуют «законам жизни» . Наиболее полно принципы его «реально-ирреальной» эстетики выражены в дневниковых записях (с 1867).

Умер Редон в Париже 6 июля 1916. Посмертно, в 1922, был издан его дневник Самому себе.



«Заниматься живописью значит создавать красивую субстанцию, прибегая к особому, внутреннему чувству. Точно таким же образом природа создаёт алмаз, золото, сапфир.. .Это врождённый дар чувственности. Его нельзя приобрести».

Одилон Редон (22 апреля 1840, Бордо — 6 июля 1916, Париж) — французский живописец и один из основателей «Общества независимых художников» .
Творчество Редона разделяется на два периода: «чёрный» и «цветной» .
В «чёрный» период Редон, увлечённый человеческим подсознательным с его страхами и кошмарами, создавал навязчивые и местами жутковатые рисунки углём и печатную графику. Особую известность получил его рисунок чёрного ворона — посланника смерти, а также изображение огромного волосатого паука с человеческим лицом. Другой важной темой были огромные глаза, рассматривающие зрителя. Например, рисунок, изображающий один глаз, который является одновременно гондолой воздушного шара

«Плачущий паук» . 1881.

Во втором периоде творчества Редон порвал с чёрными тонами и стал писать наполненные цветом картины с элементами идеализации антики и природы. Широко известны его квадрига, парящая в цветных облаках, и абстрактные изображения медуз, моллюсков и других морских обитателей. Эти многослойные картины идеального мира оживают благодаря глубоким переливам красочного тумана.

«Рождение Венеры» , 1912
Несмотря на то, что творчество Редона совпало по времени с расцветом импрессионизма, оно абсолютно самобытно и отлично от него. Его картины по форме и содержанию близки к экспрессионизму и сюрреализму, хотя этих художественных направлений в то время ещё не существовало. Поэтому многие художники считают Редона предвестником ирреализма в живописи и искусства, обращённого к психике человека.