Музыка
Как сводились старые треки, когда еще не было программ по типу FL Studio? Почему старые треки звучат так хорошо?
На железе их сводили. И писали на многоканальные магнитофоны. А звучали хорошо, потому что звукачами были профессионалы, а не миллионы школьников.
Аналогово сводились. Многодорожечный магнитофон, пульт, различные блоки обработок. Всё - аналоговое. Многократное прослушивание и отладка настроек. Запись на конечную стерео-пленку.
Ну, во-первых, хорошо они не звучали, как минимум в готовом для потребителей виде во время выхода. Просто большиснство из них ремастерили и пересводили уже, а некоторые и по два раза, пережимали в стерео и в нормальный битрейт. Сами записи со студийных микрофонов разумеется звучали неплохо.
Сами треки сводились на физических микшерских пультах, буквально работая с аналоговым звуком и пленкой.
Сами треки сводились на физических микшерских пультах, буквально работая с аналоговым звуком и пленкой.
во-первых, запись осуществлялась профессионалами, которые долго к этой работе шли, большинство пультов тогда проектировали сами звукорежиссёры и заказывали их сборку у компаний, кол-во которых тогда было ограниченным, ямаха была одной из тех, кто принимал такие заказы и сделала наверное больше всего легендарных пультов до конца 70х годов. и в общем потому, каждый пульт был уникальным, со своим особым звуком и в единственном экземпляре и стоил как хороший загородный дом или элитная тачка
во-вторых, хороший звук получался не только хорошей схемотехникой, но и хорошим продуманным питанием, иметь к пульту небольшую электро-коморку с трансформаторами, дистрибутивами питания, выравнивателями напряжения и пр. было нормой. пульт мог жрать до 500 вольт и 40 ампер, убийственное во всех смыслах мощь дающая зубодробительный митол и роцк \m/
в-третьих, профессионализм заключался не только в понимании электротехники и схемотехники, но ещё и в музыкальных знаниях и слухе, все звукорежиссёры были бывшими или действующими музыкантами, зачастую оч. опытными с муз. образованием. они знали и понимали все нюансы и проблемы музыкантов и современной в те времена музыки, какой она должна быть и чем она отличается от смежных стилей. чаще всего звукорежиссёры и студии были узконаправленными, то есть ориентировались на определённый стиль, только на митол или только на джаз и блюз, только на попсу и роцк или роцк и митол. глубокое знание своего стиля давало хорошие результаты
в-четвёртых, студии были не коморками с вокальными конурами, как сейчас, там не было паралона и прочей атрибутики шерпотрепа, делались нормальные контрольные комнаты и тон-ателье для записи, учитывались акустические требования к помещениям, зачастую студию проектировали архитекторы-акустики
и в итоге всё это давало конечный высокий результат и к сожалению высокую цену, открытие студии могло улететь в пару лямов баксов, что дофига даже сейчас и дофига было и тогда, это устанавливало высокие цены на свои услуги, в среднем 1 рабочий день только по записи стоил в сшп примерно 10к баксов. и отсюда вытекает следующее
в-пятых, запись шла по типу: семь раз отрепетируй, один раз запиши. туда чаще шли подготовленные музыканты, которые к моменту записи знали свои партии, знали тексты песен, знали как их петь и какой должен быть конечный результат (готового мастер микса), за процессом зачастую следили продюсеры (да, это их задача, формировать фирменный стиль группы и уметь добиться его при записи, уметь общаться со звукачами на языке звукачей, потому многие продюсеры тогда были сами бывшие опытные сотрудники студий! о чём не скажешь сейчас), так как запись была дорогой даже для оч. опытной известной группы, то репетировали много до записи, чтобы запись прошла быстрее (а значит и дешевле). помимо записи - мастеринг был отдельной и тоже дорогой услугой.
сейчас же всё поменялось, вместо студий непонятно что, знаний и технических и музыкальных зачастую не хватает, запись идёт по типу бесконечных дублей, запишем ещё, плёнка же (дорогая на заказ, как раньше) не тратится, тут перезапишем, там оттюним.. продюсер это мешок с баблом, а не музыкант-звукач, потому вся музыка теперь однообразная, группы не запарываются за фирменный узнаваемый звук, оборудование дешёвый китай, а не уникальный пульт с уникальным микрофоном.. и т. д..
вообще так же рекомендую глянуть фильм SoundCity, он есть и на русском, очень познавательно, саунд-сити это одна из самых успешных аналоговых студий, которая к сожалению умерла, не выдержав конкуренции цифры, но её сотрудники до сих пор являются одними из лучших звукочей, работающих на известные группы, фильмы, мультики и т. д. и уже в цифре ) часть из них теперь выкладывают и видеоуроки на ютубе
во-вторых, хороший звук получался не только хорошей схемотехникой, но и хорошим продуманным питанием, иметь к пульту небольшую электро-коморку с трансформаторами, дистрибутивами питания, выравнивателями напряжения и пр. было нормой. пульт мог жрать до 500 вольт и 40 ампер, убийственное во всех смыслах мощь дающая зубодробительный митол и роцк \m/
в-третьих, профессионализм заключался не только в понимании электротехники и схемотехники, но ещё и в музыкальных знаниях и слухе, все звукорежиссёры были бывшими или действующими музыкантами, зачастую оч. опытными с муз. образованием. они знали и понимали все нюансы и проблемы музыкантов и современной в те времена музыки, какой она должна быть и чем она отличается от смежных стилей. чаще всего звукорежиссёры и студии были узконаправленными, то есть ориентировались на определённый стиль, только на митол или только на джаз и блюз, только на попсу и роцк или роцк и митол. глубокое знание своего стиля давало хорошие результаты
в-четвёртых, студии были не коморками с вокальными конурами, как сейчас, там не было паралона и прочей атрибутики шерпотрепа, делались нормальные контрольные комнаты и тон-ателье для записи, учитывались акустические требования к помещениям, зачастую студию проектировали архитекторы-акустики
и в итоге всё это давало конечный высокий результат и к сожалению высокую цену, открытие студии могло улететь в пару лямов баксов, что дофига даже сейчас и дофига было и тогда, это устанавливало высокие цены на свои услуги, в среднем 1 рабочий день только по записи стоил в сшп примерно 10к баксов. и отсюда вытекает следующее
в-пятых, запись шла по типу: семь раз отрепетируй, один раз запиши. туда чаще шли подготовленные музыканты, которые к моменту записи знали свои партии, знали тексты песен, знали как их петь и какой должен быть конечный результат (готового мастер микса), за процессом зачастую следили продюсеры (да, это их задача, формировать фирменный стиль группы и уметь добиться его при записи, уметь общаться со звукачами на языке звукачей, потому многие продюсеры тогда были сами бывшие опытные сотрудники студий! о чём не скажешь сейчас), так как запись была дорогой даже для оч. опытной известной группы, то репетировали много до записи, чтобы запись прошла быстрее (а значит и дешевле). помимо записи - мастеринг был отдельной и тоже дорогой услугой.
сейчас же всё поменялось, вместо студий непонятно что, знаний и технических и музыкальных зачастую не хватает, запись идёт по типу бесконечных дублей, запишем ещё, плёнка же (дорогая на заказ, как раньше) не тратится, тут перезапишем, там оттюним.. продюсер это мешок с баблом, а не музыкант-звукач, потому вся музыка теперь однообразная, группы не запарываются за фирменный узнаваемый звук, оборудование дешёвый китай, а не уникальный пульт с уникальным микрофоном.. и т. д..
вообще так же рекомендую глянуть фильм SoundCity, он есть и на русском, очень познавательно, саунд-сити это одна из самых успешных аналоговых студий, которая к сожалению умерла, не выдержав конкуренции цифры, но её сотрудники до сих пор являются одними из лучших звукочей, работающих на известные группы, фильмы, мультики и т. д. и уже в цифре ) часть из них теперь выкладывают и видеоуроки на ютубе
Самойленок =)
https://vk.com/wall-106188044_82677
Похожие вопросы
- Какая программа лучше: cubase, fl studio или ableton live?
- Как в FL Studio расприделить midi input по октавам к разным инструментам?
- Проблема с FL studio
- Какие современные проф. музыканты-композиторы создают свои треки в FL STUDIO?
- Кто разбирается во FL Studio, спрашиваю - что за штука?
- Муки выбора: Ableton Live vs FL Studio
- Как обработать голос в Fl Studio 10?
- Где можно купить лицензионный FL Studio 12 и лицензионные VSTi инструменты и VST плагины?
- Переустановка FL-Studio 9 на 12
- Сколько стоят лицензии fl studio?