Когда в театре появились кулисы?

Из Большой Советской Энциклопедии:
"Кулисы (франц. coulisse, от couler — скользить) , плоские части театральной декорации (мягкие и натянутые на рамы) , располагаемые по бокам сцены параллельно или под углом к рампе. Однотонные, нейтральные кулисы называются сукнами. Вместе с падугами они образуют т. н. одежду сцены. ВПЕРВЫЕ кулисы были применены в 1619 в театре Фарнезе в Парме (Италия) . Тогда они прикреплялись к постоянным станкам (кулисным машинам) , которые двигались в щелях, прорезанных в полу на каждом плане, параллельно рампе. В современном театре, где сцена оборудована только мягкими кулисами, постоянных кулис на жёстких конструкциях не существует (за исключением кулис, находящихся на первом плане сцены и образующих вместе с портальной кадугой декоративный портал) . В переносном смысле кулисы — часть театра, находящаяся позади занавеса. "
Удивительные репортажные фотографии с премьеры балета «Щелкунчик» . Уникальная возможность заглянуть за кулисы и посмотреть чем занимаются артисты балета.

Второй ответ, не претендующий на ЛО (а то у Юрия сейчас истерика будет))))) ) да, кстати, кулисы и занавес - это не одно и то же))))) )

КУЛИСЫ (coulisse – фр. , кulisse – нем. , wings – англ.) , элемент декорации.

Представляет собой расположенные по сторонам сцены (от портала до задника относительно вертикально поднимающихся от планшета до колосников) узкие плоскости, на которых нарисованы части декорационной картины (деревья, фрагменты архитектуры и пр.) , которые вместе с другими живописными плоскостями (наверху – горизонтальными падугами, в глубине – задником) составляют единую перспективу изображения места действия. Передвижения кулис, исчезновения одних и появления других служат средством перемен декорационных картин. Совершенствование театральной техники от века к веку позволяло все более убыстрять эти перемены, производить их «чище» и эффектнее.

Первоначально эти элементы декорации крепились на т. н. кулисных машинах, которые перемещались в щелях, специально прорезанных на разных планах сценического планшета. Изобретателем кулисных машин считается архитектор Джиовани Батисто Алеотти, – в построенным им в начале 17 в. театре герцога Фарнезе в Парме они были частью постоянного оборудования сцены. Опыты же применения кулис проводились и раньше: во Флоренции, в Венеции, в Лондоне, где их использовал выдающийся декоратор и архитектор Иниго Джонс. А далее кулисы стали обязательной принадлежностью большинства театров мира – вплоть до настоящего времени. Когда художники стали отказываться от оформления спектаклей в виде воссоздаваемых в пространстве сцены живописных картин, и кулисы для этой цели перестали быть нужны, они сохранились в другом качестве – как элемент «одежды сцены» . В обоих случаях одной из их функций является диафрагмирование пространства по ширине (порой оно бывает слишком велико для данного эпизода) , а также для того, чтобы скрыть от глаз зрителей закулисное рабочее театральное хозяйство. С другой стороны, некоторые художники и режиссеры стремятся, напротив, максимально полно раскрыть сцену, убирают кулисы (как и падуги) , чтобы играть спектакль в пустом пространстве, никак не оформленном или оформленном современными дизайнерскими средствами выразительности.

Кулисы (франц. coulisse, от couler — скользить) , плоские части театральной декорации (мягкие и натянутые на рамы) , располагаемые по бокам сцены параллельно или под углом к рампе. Однотонные, нейтральные Кулисы (театр. ) называются сукнами. Вместе с падугами они образуют т. н. одежду сцены. Впервые Кулисы (театр. ) были применены в 1619 в театре Фарнезе в Парме (Италия) . Тогда они прикреплялись к постоянным станкам (кулисным машинам) , которые двигались в щелях, прорезанных в полу на каждом плане, параллельно рампе. В современном театре, где сцена оборудована только мягкими Кулисы (театр.) , постоянных Кулисы (театр. ) на жёстких конструкциях не существует (за исключением Кулисы (театр.) , находящихся на первом плане сцены и образующих вместе с портальной кадугой декоративный портал) . В переносном смысле Кулисы (театр. ) — часть театра, находящаяся позади занавеса.
http://bse.sci-lib.com/article067268.html

Занавес театральный
Занавес закрывает сцену от зрителей, сидящих в зале. Он подвешивается в виде драпированной ткани с внутренней стороны портальной арки. Назначение занавеса - сделать невидимым процесс перемены обстановки, создать ощущение промежутка во времени между действиями. Занавесы бывают поднимающиеся, раздвигающиеся и подбирающиеся по диагоналям к углам зеркала сцены. В 17 веке с возникновением общественных театральных зданий (театров) , оборудованных колосниками, занавес стал делаться подъёмным.

В России в области театрально-декорационного искусства работали многие известные художники. По их эскизам изготавливались декорации и занавесы для театральных постановок и интерьеров: М. А. Врубель - занавес в частной опере С. И. Мамонтова; Ф. Ф. Феодоровский - занавес в Большом театре; Л. С. Бакст - в театре В. Ф. Комиссаржевской; К. А. Сомов - в Свободном театре и др.
http://www.unitec-ing.ru/scripts/news.php?mode=detail&id=1

P.S.Желающие могут посмотреть картинки на втором приложенном сайте.

Кулисы (фр. Coulisse, от фр. Couler - скользить)
- мягкие навесные кулисы;
- жесткие кулисы на рамках.

Кулисы. В театре часть подвесной декорации, часть «одежды сцены» . Расположены по бокам сценической коробки, параллельно или под углом к порталу, ограничивают игровое пространство, маскируют стоящую по бокам сцены декорацию, прикрывают боковые пространства сцены, скрывая техническое оборудование, осветительную аппаратуру и артистов готовых к выходу. Кулисы делают невидимым то, что за ними.

Греция VI в. до н. э.
Греки не только создали основные театральные жанры, но и разработали само устройство помещения и сцены. Уже две с половиной тысячи лет назад греческий театр состоял из зрительного зала с деревяными или каменными скамьями, который делился на партер и "VIP-ложи" и сцены со сложными декорациями и механическими приспособлениями. Особое внимание уделялось спецэффектам: использовались лебедки, поднимавшие в воздух "богов" и специальные люки для внезапных уходов и появлений, сложные механизмы, имитирующие удар молнии и оглушительный звук грома.
Кулисы часто делались из вращающихся деревянных призм, каждая сторона которых представляла отдельную декорацию. Существовали даже небольшие механические театры, в которых короткие пьесы разыгрывались маленькими фигурками автоматами.

Также ранние образцы театра появились в Индии до нашей эры, и там же было создано первое техническое руководство по его содержанию, Натьяшастра, приписываемое Бхарате (2 в. н. э.? ) . Это всеобъемлющий свод наставлений постановщикам, актерам, драматургам и костюмерам. Приводится также подробное описание специального сооружения для постановки моноспектаклей размерами 29/22 м, одна половина которого отводилась для зрителей, другая - под сцену с кулисами; на заднем плане сцены помещался занавес, при поднятии которого открывалось нечто вроде арьерсцены, отделенной от уборных декоративной перегородкой.

В конце XVI века в связи с распространением пасторальных драм и оперных спектаклей (первая опера «Дафна» Ринуччини и Пери была поставлена в 1594 году) возникла необходимость использования актерами и глубинной части сцены. Пространство сцены оказалось богато такими декорационными возможностями, о которых раньше и не подозревали. Появилось не только живописное оформление задника, но и кулис.

В своем Пармском театре Алеотти сделал следующий шаг в деле усовершенствования перспективных декораций: он придумал заменить трехгранные теларии плоскими кулисами, которые в принципе были устроены как раздвижные задники. Плоские кулисы занимали очень мало места и могли ставиться одна за другой в любом количестве. Таким образом, переход от теларийной сцены к кулисной значительно увеличил количество перемен декораций. Именно поэтому кулисная декорация столь быстро утвердилась в театре XVII века &mdash оперные спектакли требовали частой и быстрой смены декораций.

В XVII в. впервые появилась сцена с порталом, щитовыми кулисами и сменными задниками.

Здание итальянского театра «Фарнезе» было построено в подражание театру «Олимпико» в Парме в 1618-1619 годах во дворце герцога Рануччо I Фарнезе ди Порто по проекту архитектора Джованни-Батиста Алеотти (1546-1636) ученика знаменитого Палладио.
Сцена была оснащена многоплановыми сменяющимися кулисами, что для XVII века являлась техническим нововведением. Портал сцены был украшен колоннами, пилястрами, скульптурами в нишах и своей пышностью напоминал портал театра «Олимпико».