Чем искусство барокко ближе к готике, а чем к Ренессансу? Нужен развёрнутый ответ, прошу помощи))

Барокко и Готика

И Готику и Барокко объединяет экспрессия, иррациональное понимание архитектурного пространства.

Как в готике, так и в Барокко, отдавалось предпочтение в первую очередь, духовному, а не плотскому началу; отсюда – повышенное внимание к росписи, церковной догматике, а также амбициозность и пышность форм. Как барокко, так и готике присущи богатейшее декоративное убранство. Там и там – встречаются сложные планы.

«Стиль Барокко вернулся к идеям бесконечности» , он не только «сохранил, но даже усилил чувственное начало архитектуры» . На первых порах архитектура римского Барокко еще сохраняла классичность композиции, симметрию фасадов, лишь усиливая вертикализм и живописность ордерной разработки стен. Недаром замечают, что раннее Барокко близко архитектуре античного Рима. В то же время римские барочные церкви, с их базиликальным планом и высокими, симметрично расположенными башнями на главном фасаде, по композиции поразительно напоминают готические.

Как и в архитектуре готики, постройки барокко осваивали «романтику масштабов» посредством сочетания разных мер и модулей. Это затрудняло восприятие, вызывало чувство напряжения у зрителя. Если попытаться обобщить развитие барочных качеств архитектуры на основе принципов атектоничности, деструктивности и живописности, можно сказать, что сущность этой тенденции заключается в создании образа непрерывного движения, «перетекания пространства» : от внешнего к внутреннему, от экстерьера к интерьеру, от горизонтали к вертикали.
Пример слияния барокко и готики– церковь Сан Иво, построенная Борромини в 1642- 1660 гг. Там структура плана представляет собой два пересеченных равносторонних треугольника - «Звезду Давида» , а вместо традиционного купола в небеса «ввинчивается» спираль с полуготическими-полубарочными башенками-фиалами и каким- то подобием короны с шаром и крестом наверху.
Возникшая в эпоху Готики смелая и сложная каркасная конструкция собора позволила преодолеть инертность и массивность романских построек, облегчить стены и своды, создать динамическое единство пространственных ячеек и намного увеличить интерьер.
В эпохе возрождения был провозглашен отказ от каменной кладки, так же как и в барокко, с целю выявления художественной пластики стены. В обеих эпохах основную нагрузку несли колонны, только в барокко их уже начинают часто заменять парными.

Характерно, что в эпоху Барокко фасады романских церквей переделывались в барочные, поскольку казались недостаточно выразительными, а готические - оставались в неприкосновенности.

Типичными специфическими схожими чертами этих стилей можно считать:
1. Усиление религиозной тематики, особенно тем, связанных с мученичеством, чудесами, видениями;
2. Повышенная эмоциональность;
3. Большое значение иррациональных эффектов, элементов;
4. Яркая контрастность, эмоциональность образов;
5.Динамизм;
6. Сложность и избыточность, излишество.

Барокко и Ренессанс

И. Грабарь написал: «Высокий Ренессанс уже на три четверти Барокко» .
Как таковой, Барокко продолжал традиции Возрождения, но отличался от него большей монументальностью возводимых конструкций. Еще в эпоху Возрождения Ф. Брунеллески украсил фонарь купола флорентийского собора увиденными им в античных памятниках кроштейнами. Он повернул их на девяносто градусов и превратил в декоративные завитки - волюты. Барокко сделало эти волюты гигантскими.

Развиваясь из Ренессанса, Барокко разлагает стилевые каноны последнего, модифицирует их, а также создает каноны нового стиля, в значительной мере полярного Ренессансу. Если Ренессанс защищал тезисы о гармоническом мирочувствии, о равновесии частей и элементов художественной вещи, о спокойной и чистой линии, то Барокко всему этому противопоставляет антитезисы об антиномическом мирочувствии, о господстве одних элементов художественной вещи над другими, о линии беспокойной, кривой, нервной.