Назовите автора этого портрета, расскажите о нём немного и покажите другие его "работы". Спасибо.

Элмир де Хори - Великий фальсификатор

«Вы видели когда-нибудь такого хорошего Модильяни? — смеется имитатор. — Если бы я не сказал вам, чья это работа, вы бы сами догадались?..» .

Элмир де Хори с юности начал подделывать картины Пикассо, Анри Матисса, Амедео Модильяни, продавая их богачам, которые плохо разбирались в искусстве.


Венгр Элмир де Хори - величайший подделыватель живописных полотен минувшего века. С его картинами жители России смогли познакомиться несколько лет назад, когда в Санкт-Петербурге впервые проходила выставка его картин.

Благодаря своему уникальному дару де Хори необычайно точно схватывал стиль и даже "энергетическую вибрацию" выбранного автора — Шагала, Матисса, Пикассо или Модильяни. Нередко «шедевры» де Хори даже превосходят по качеству интерпретируемые им работы! Впрочем, нет в том, что он делал, ни ве личия, ни даже оригинальности: таких как он, тысячи — и более везучих, не попавшихся, оставшихся безвестными и, стало быть, безукоризненными профессионалами.

Он родился в Будапеште в 1906 году в семье аристократов, но и об этом сказать наверняка невозможно. Слишком многими именами он называл себя в течение жизни: Элмир де Хори, Элмир фон Хори, Элмир Херцог, Луи Кассу, Дори-Бутэн — в них так и видится неверный блеск поддельного брильянта.. .И даже не зная всех подробностей биографии де Хори, уже представляется опереточный венгерский барон с разоблачением в последнем акте.. .Так и случилось: великому фальсификатору шел седьмой десяток, поздняя осень, пора размеренного покоя и размышлений на закате, — а де Хори обвинили в участии в преступном сообществе, имевшем целью изготовление и продажу поддельных живописи и графики, и.. .посадили. Но художник смог убедить суд в том, что он всего лишь интерпретатор великих художников XX века, скромный поклонник модернистов, чьей страстью воспользовались нехорошие люди, — но сам он далеко не лжец и не антиобщественный элемент. И выиграл. Его отпустили через два месяца!

Умер де Хори в 1979 году, а в 1990-м состоялся специальный аукцион его работ, на котором цена имитаций достигала 7 тысяч фунтов. Иметь в частной коллекции что-нибудь от венгерского барона стало в среде ценителей живописи своеобразным шиком.

Элмир де Хори оставил после себя около тысячи листов графики и картин, сумма от продажи которых в США, Европе и Японии исчисляется более чем сотней миллионов долларов! А множество нераскрытых «шедевров от де Хори» , вероятно, и по сей день украшает стены многих европейских и американских музеев.



Фильм об Эльмире де Хори

О художнике

Великий мистификатор

Модильяни Амедео (Modigliani Amedeo) (1884—1920), итальянский живописец, скульптор, график, рисовальщик; принадлежал к «Парижской школе» . Родился Модильяни в Ливорно 12 июля 1884 года. Начал учиться искусству живописи в 1898 году в мастерской скульптора Габриэле Микели. С 1902 года занимался в «Свободной школе рисования с обнаженной натуры» при Флорентийской Академии художеств, главным образом, у живописца Джованни Фаттори, с именем которого в итальянской живописи связывается течение «маккьяйоли» , родственное французскому «ташизму» . В 1903 году, переехав в Венецию, Модильяни учился в «Свободной школе обнаженной натуры» Венецианского Института изящных искусств. С 1906 года обосновался в Париже, где брал уроки в Академии живописи Коларосси. В 1907 году Модильяни впервые показал свои работы в «Осеннем салоне» , с 1908 года выставлялся в «Салоне независимых» . В кафе «Ротонда» на бульваре Монпарнас, где собирались писатели и художники, Модильяни был в кругу друзей, живших, как и он, проблемами искусства. В эти годы художник обостренно ищет свою «линию души» , как назвал творческие поиски Модильяни его друг, поэт Жан Кокто. Если первые произведения парижского периода исполнены в манере, близкой графике Тулуз-Лотрека, то уже в 1907 художник открыл для себя живопись Сезанна, познакомился с Пабло Пикассо и некоторое время находился под влиянием этих мастеров, о чем свидетельствуют

Средиземноморский пейзаж, 1918, частное собрание, ПарижОбнаженная на подушке
1917, частная коллекция, Милан

Девочка в голубом, 1918
Частное собрание, ПарижКипарисы и дома, 1918
Частное собрание
работы 1908-1909 годов («Еврейка» , 1908, «Виолончелист» , 1909, — обе в частном собрании, Париж) . Особенно важную роль в формировании индивидуального стиля Модильяни сыграло также его увлечение африканской скульптурой, ее грубовато-простыми, но выразительными формами и чистой линией силуэта; вместе с тем искусство родной Италии и прежде всего рисунки Боттичелли, живопись треченто и виртуозно сложная графика маньеристов — источники вдохновения мастера. Наиболее полно раскрылся сложный талант Модильяни в портретном жанре.
«Человек — вот, что меня интересует. Человеческое лицо — наивысшее создание природы. Для меня это неисчерпаемый источник» , — пишет Модильяни.