ЭКЗАМЕН ПО ИСТОРИИ ИССКУСТВ РАДИ ВСЕГО СВЯТОГО ПОМОГИТЕ СРОЧНОООООО

Возрождение (Ренессанс) - эпоха в истории европейской культуры 13-16 вв., ознаменовавшая собой наступление Нового времени.

Этапы истории искусства Италии - родины Ренессанса - долгое время служили главной точкой отсчета. Специально выделяют:

1. Проторенессанс, («эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320) - (от прото... и Ренессанс), период истории итальянского искусства (13 — нач. 14 вв.), ознаменовавшийся ростом светских реалистических тенденций, обращением к античной традиции. Самый ранний этап в развитии искусства Возрождения. Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в скульптуре, а затем в живописи. В ней особо ощутимо светское начало, внимание к исторической тематике, портретному, бытовому и пейзажному жанрам. Творчество поэта Данте, зодчего Арнольфо ди Камбио, скульптора Никколо Пизано, живописцев Пьетро Каваллини и особенно Джотто во многом подготовило почву для искусства Возрождения. В рамках проторенессанса выделяют:
дученто (итал. ducento, букв. - двести, -итальянское название 13 века) характеризующееся ростом реалистических тенденций в рамках средневекового искусства, пробуждением интереса к реальному миру и античному наследию.

треченто (итал. trecento, букв. – триста - итальянское название 14 века) - период интенсивного развития гуманизма в итальянской культуре; искусство треченто наряду с нарастанием готических черт отмечено развитием реалистических исканий

2. Раннее Возрождение или кватроченто (итал. quattrocento, букв. – четыреста - итальянское наименование 15 в). стало временем экспериментальных поисков, когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее. Если в эпоху Проторенессанса художник работал, основываясь на интуиции, то время Раннего Возрождения выдвинуло на первый план точные научные знания. Искусство стало выполнять роль универсального познания окружающего мира. В 15 в. появился целый ряд научных трактатов об искусстве. Первым теоретиком в области живописи и архитектуры выступил Леон Баттиста Альберти. Им была разработана теория линейной перспективы, правдивого изображения глубины пространства в картине. В практическом использовании линейной перспективы большой интерес представляет творчество художника Паоло Уччелло.

3. Чинквеченто (итал. cinquecento, букв. - пятьсот - итальянское название 16 века) - период расцвета культуры Высокого и Позднего Возрождения и распространения маньеризма.

Высокое (Среднее) Возрождение - период истории итальянского искусства (кон. 15 - 1-я четверть 16 вв.) - классическая фаза художественной культуры Возрождения. В архитектуре, живописи и скульптуре Высокого Возрождения (Браманте, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан) ренессансные реализм и гуманизм, героические идеалы получили обобщенное, полное титанической силы выражение; искусству Высокого Возрождения присущи монументальное величие, сочетание возвышенной идеальности, гармонии с глубиной и жизненной яркостью образов.

Позднее Возрождение (до конца 16 века), продолжение традиций Высокого Возрождения особой фазой которого стал маньеризм.

Основные черты культуры Возрождения:

Антропоцентризм-воззрение, согласно которому человек есть центр Вселенной и конечная цель всего мироздания, т. е. существующий мир создан для человека.

Гуманизм- признание ценности человека как личности.

Реформация средневековой христианской традиции.

Возрождение античных памятников искусства и античной философии

Формирование нового отношения к миру.

Подробнее :

https://studfiles.net/preview/3221149/

В этом деле, торопиться не надо.

Возрожде́ние, или Ренесса́нс (фр. Renaissance, итал. Rinascimento; от re/ri — «снова» или «заново» + nasci — «рождённый» [1]) — имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену Средним векам и предшествующая Просвещению и Новому времени. Приходится — в Италии — на начало XIV века (повсеместно в Европе — с XV—XVI веков) — последнюю четверть XVI веков и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века. Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры, её гуманизм и
антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Расцветает интерес к античной культуре, происходит её «возрождение» — так и появился термин.
Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. В современном значении термин был введён в обиход французским историком XIX века Жюлем Мишле. В настоящее время термин Возрождение превратился в метафору культурного расцвета.

Художники: Лоренцетти Амброджо
(1319—1348)
Страна: Италия

Эйк Ван
Страна: Нидерланды

Альбрехт Дюрер
(1471—1528)
Страна: Германия

Босх Иероним
(1450—1516)
Страна: Германия

Боттичелли Сандро
(1445—1510)
Страна: Италия

ПАБЛО РУИС ПИКАССО, 1881-1973 гг., Испания. Холст, масло.
1905 год
Картина - шедевр "розового периода", исполнена через несколько месяцев после начала работы над большим полотном " Семья странствующих комедиантов" (Вашингтон, Национальная галерея).
Французский поэт-авангардист Гийом Аполлинер писал об уличных акробатах, балансирующих на больших цирковых шарах ( стихотворение "Облачный призрак"). Похоже, слова Аполлинера о живописи Пикассо 1905 года: " Колорит обладает матовостью фрески..." - относятся имено к работе "Девочка на шаре".
В ГМИИ с 1948 года.

ПОЛЬ СЕЗАНН, 1839-1904гг., Франция
Картина принадлежит к серии пейзажей, исполненных между 1885 и 1887 гг. Изображён вид на долину реки Арк с древним акведуком и предгорье Св. Виктории. Поступила в ГМИИ в 1948 году.
Холст, масло.

Самая дорогая картина в мире.
Портрет Адели Блох-Бауэр I (Adele Bloch Bauer I), написанный Густавом Климтом (Gustav Klimt) в 1907 году. Картина известна также как «Золотая Адель» или «Австрийская Мона Лиза». В 2006 году американский предприниматель и президент Нью-Йоркского Музея современного искусства Соломона Гуггенхайма Рональд Лаудер (Ronald S. Lauder) приобрел ее за 135,000,000 долларов США.

Клод Моне, Франция, 1840-1926 гг.
В картине (1873 год) изображён знаменитый парижский бульвар, ведущий к зданию Парижской Оперы.
Это один из первых и самых известных городских пейзажей импрессионистов.
Предположительно, картина экспонировалась на 1-ой выставке, в фотоателье Надара в Париже в 1874 году.
Картина поступила в ГМИИ в 1948 году.