Многие ищут в произведениях художников тайный смысл, насколько это оправдано?

У каждого человека есть своя фантазия, свой тайный мир. Если им так хочется искать в произведениях художников какой то скрытый смысл, то это его право.

был в искусстве достаточно долгий период символизма, когда посвящённым открывались дополнительеые оттенки и тайны описанного события через детали.
так, на картинах Кнопфа часто встречаются женские образы в виде сфинксов и химер:

«Спящая гарпия» , «Одиночество» (1894) и «Искусство, или нежность сфинкса» (1896).



В своём творчестве символисты стремились к созданию сложной, ассоциативной метафоры, абстрактной и иррациональной.

Символисты определяли понятие «символ» как тот знак который соединяет две реальности, два мира — земного и небесного, и связь эта устанавливается только чувствами, интуитивно, иррационально. Брюсов называл символизм «поэзией намеков» . Белый подходил к этому явлению более широко: он воспринимал символизм как modus cogitandi (образ мышления) и как modus vivendi (образ жизни) , и этому посвятил ряд статей, которые впоследствии были включены в книгу "Символизм как миропонимание". Представители этого течения считали, что только искусство помогает достичь идеалов, приобщиться к царству души.

Символизм был многосторонним явлением культуры, и охватывал не только литературу но и музыку, театр, и изобразительное искусство.

Это желание «того, чего нет на свете» у Гиппиус, «звонко-звучная тишина» у Брюсова, «И светлых глаз темна мятежность» у Вяч. Иванова, «бездна разорванной в клочья лазури» у Блока, «сухие пустыни позора» у А. Белого.

Символизм оказал огромное воздействие на литературу и искусство последующих поколений и заложил множество творческих традиций, которым следуют и по сей день.

Авторы произведений - всё-таки именно авторы, создатели. А не сомнамбулы. Конечно, методики могут быть разными абсолютно.
Например, ваш покорный слуга может изображать простейший букет сирени; при этом использовать простейшие цветовые отношения; но при этом каждый из тысячи мазков имеет свою определённую форму, благодаря которой осуществляется послание зрителю. Причём, зритель-то как раз и не поймёт, что это такое вклинивается в его сознание через мою простую картину.

Отрывок из "Живого моря" Кусто )))
"На стене висели картоны с деталями фрески, которую Пикассо сделал для здания ЮНЕСКО в Париже. Я показал на знаменитую фигуру человека, летящего вниз головой, и спросил, что ока означает. Пикассо лукаво взглянул на меня и сказал:
— Искусствоведы исписали тонны бумаги, объясняя символику этой фигуры. Одни говорят, что это падение Икара. Другие — низвержение Люцифера с небес. Он наклонился ко мне и вполголоса произнес: — Только между нами, Кусто: я просто хотел изобразить ныряльщика. "

Авторы даже специально закладывают смысл в произведения.