Не могу начать рисовать свои собственные рисунки

Очень частый вопрос. И очень болезненный.

Многие профессиональные художники так никогда и не смогут "начать рисовать от себя", хотя это намного легче, чем даже любительски срисовывать.

Один нюанс: это будет НЕ реалистично, это и не должно быть реалистичным. Именно поэтому, например, живописцам бывает очень трудно освоить рисование от себя. Для реалиста это ломка убеждений, ломка мировоззрения, ломка привычной эстетики и привычных принципов.

Значит делаем теперь так.

- Ты продолжаешь рисовать по образцам (натура, фотографии, чужие рисунки), но перестаёшь их срисовывать.

- Это значит, что нарушать пропорции теперь можно и нужно (и даже на первых порах желательно, чтобы заставить мозги переключиться). А вот прорабатывать светотень перестаёшь - и переключаешься на 99,9999% использование линии.

- Вместо того, чтобы стараться приблизиться максимально к оригиналу, ты начинаешь заменять детали и прорисовывать их по своему.

- Обязательно нужно простраивать формы конструктивно от общего к частному. Каждый ракурс, скорее всего, будет требовать другой схемы, которую трудно мысленно повернуть... Но это нормально. Всё в конечном счёте решит практика.

- Что касается 3D прорисовки, то нужно вспомнить школьный курс объёмного черчения деталей с выемками, отверстиями, фасками, выступами... На одних "кубиках-шариках" далеко не уедешь, нужно знать, как изобразить линию в воображаемом пространстве и как с помощью линий наметить в пространстве объёмную форму. Если вспомнил курс черчения, то две книги пригодятся. Кистлер "Вы сможете рисовать через 30 дней" (это совсем простая, но верная книга) и более сложная Scott Robertson - How To Draw.

- Теперь помимо законченных работ регулярно рисуешь наброски. В набросках НЕ срисовываешь контуры, НЕ прорисовываешь форму - а лаконичными изогнутыми линиями УСЛОВНО намечаешь расположение основных частей и их членение на большие массы. Вместо ветки - изогнутая линия без объёма. Вместо фигуры - несколько S-образных линий, обозначающих воображаемую основу формы (как если бы ты лепил фигуру и заготовил для неё проволочный каркас). И так далее. Смотри по запросу gesture drawing.

- Когда вспомнил черчение и освоил наброски - перестаёшь стремиться к сходству с натурой. С натуры рисуешь только набросок, а каждую часть сперва разглядываешь внимательно - а потом поверх наброска рисуешь ПО ВООБРАЖЕНИЮ, стилизуя формы, упрощая их, переделывая на свой вкус. Это НЕ должно быть реалистичным и НЕ должно быть похожим на натуру на 100%. Наоборот, любая стилизация приветствуется.

- Как рисование с натуры, так и рисование по воображению теперь делаешь по одной общей схеме. Нарисовал условный набросок - поверх него прорисовал части по воображению.

- Практика рисования с натуры при таком подходе уже сразу превращается в пересказ натуры, а не копирование её. По мере приобретения опыта сможешь рисовать по памяти всё, что угодно.

- А срисовывать можно и продолжать... Ничего заведомо плохого в этом нет. Японцы-мангаки постоянно пользуются фотографиями. И они не просто рисуют с фотографий. Они используют фотографии постоянно!!! Целые цеха работают, где фотографы ставят натурщиков и делают материал для последующей работы художников над комиксами. Это рутина, которая на самом деле весьма далека от восторженных фантазий тех, кто думают, что художники всё рисуют по воображению.

- Корейский художник Kim Jung Gi лихо рисует без натуры не потому, что никогда не рисовал натуру. А потому, что у него колоссальный стаж работы в индустрии иллюстрации!!

Всё :)

надо однако косательно зостовлять себя

тут всё просто.... бери фотоаппарат и дуй на природу ...Или создавай натюрморты. А остальное всё как ты делаешь. Не забивай голову. Ни кто сейчас без фото не делает. 21 век уже)))

Если есть идея, так в чем вопрос? Делай эскизы, этюды, а потом потом приступай к основной работе.

вот поэтому в учебных заведениях упор делают на рисунке с натуры, а копирование уже по желанию, и в свободное время. это тренирует способность переносить на плоскость то, что ты видишь объемным в пространстве.
еще один способ научиться рисовать по воображению - рисовать что нибудь абстрактное, не думая о том, что должно получиться в итоге. сейчас понапридумывали всяких названий - дудлинг, арт-селфи и пр.
купи скетчбук и таскай с собой постоянно.