Доброго времени времени суток! Сейчас стою перед выбором. Поступать ли на ИЗО факультет или выбрать другой...
Дорогие художники, поделитесь опытом! Какие перспективы есть у человека такого рода специальности? Каков Ваш жизненный путь? У меня душа вот лежит к рисованию.... но страшно, что останусь без заработка. Знаю, что есть «мастера», которые продают свою мазню достаточно дорого. Но будь у меня такой талант, я бы вообще не парился с выбором Вуза ибо заработок всегда был бы...
Живопись, графика
Преимущества ИЗО. Взрослая жизнь.
Короче, опыт - это то, что получаешь, не получив желаемого.
В моём случае было так. Проблема первая: набрал баллы, поступил на бюджетное отделение, а потом очень жалел, потому что качество образования было никакое (а спрыгнуть уже нельзя). То есть даже базовую нормальную школу рисунка я по спецухе в ВУЗе не смог набрать, преподам было всё пох.
После окончания - самообразование и попытки набрать недостающие навыки. Пришлось изобретать велосипед. Через много лет понимаешь, как надо было учиться и как по идее должны были учить - но время уже ушло.
Вторая проблема: набрав уже самостоятельно теорию, не могу в полной мере погрузиться в практику. Дико подводит зрение, работоспособность низкая. Огромное количество сил уходит на восстановление после 2-3 часов работы. Но бросить искусство совсем уже не могу: сильно подсаживаешься на эстетику уже со второго-третьего курса и потом как наркоман, никакие "приземлённые" вещи уже не интересуют, а многие "нормальные" занятия вызывают отвращение. Если думаешь бросить - решайся сейчас, потом засасывает и "завязать" уже невозможно.
Выручает параллельная работа не по специальности (хобби помогло неожиданно), преподаю... в частной музыкалке.
Вывод из моего опыта:
1) Изначально нужна рабочая специальность, которая будет кормить даже в случае войны. Водитель, электрик, слесарь по металлу, автомеханик - любая крепкая специальность. В дальнейшем, когда будешь заниматься искусством, это позволит не зависеть от конъюнктуры, ставить адекватные цены на свои работы и всегда иметь возможность сказать заказчику "нет". Не нужно ставить себя в зависимость от художественного рынка. Тогда не придётся писать всяких кошечек-собачек или Микки-маусов на стенах. Если планируешь работать в компании, занимающейся анимацией или CG - устраивайся туда СРАЗУ на любую вспомогательную должность, хоть полы мыть. ПОТОМ учись.
2) Обучение рисунку лучше переложить на плечи очень тщательно подобранных репетиторов (сколько бы это ни стоило):
- академический рисунок изучать у академиста. Всё, больше ничего у него не изучать. Академическая школа - это _основа_, но не панацея. Нельзя, например, научившись отлично рисовать постановки, тут же начать круто рисовать творчески - это совершенно разные практики рисунка.
- каждый твой препод должен при тебе иногда делать то, чему ты у него обучаешься. Всё, точка. Если он не демонстрирует нужный тебе навык - забивай болт на все басенки. Нельзя научиться портрету у пейзажиста, нельзя научиться шаржу у академиста, нельзя научиться академизму у шаржиста, нельзя научиться иллюстрации у препода, который ставит постановки - и так далее.
- легче изобрести самому, чем учиться у дураков. Чаще думай своей головой!
- рисунок по воображению изучать начиная со школьного курса черчения, перспективу изучать уже после того, как сможешь в аксонометрии объёмно рисовать,
- шарики-кубики-цилиндры - это брехня. Всё сложнее. В пределе любую форму нужно строить как комбинацию её продольных образующих с набором поперечных сечений, примитивы - это частный случай.
- основы творчества должен давать преподаватель, работавший хотя бы несколько лет в государственной ДХШ: батик, витраж, скульптуру - обязательно у такого препода надо изучать (пригодится очень как опыт, развивает мышление). Надо отталкиваться от творческого линейно-конструктивного рисунка, а скульптуру и линогравюру не игнорировать (приучает обобщать и трактовать образ не буквально)
- анатомию изучать по первоисточникам, то есть брать медицинский атлас Синельниковых, а не всяких лумисов-хогартов (ошибки).
- нужен доступ к _хорошему_ скелету и экорше
3) пригодится опыт 3D моделирования и скульптинг в ZBrush
4) английский знать обязательно, все мануалы и хорошие книги - на английском
Удачи)
В моём случае было так. Проблема первая: набрал баллы, поступил на бюджетное отделение, а потом очень жалел, потому что качество образования было никакое (а спрыгнуть уже нельзя). То есть даже базовую нормальную школу рисунка я по спецухе в ВУЗе не смог набрать, преподам было всё пох.
После окончания - самообразование и попытки набрать недостающие навыки. Пришлось изобретать велосипед. Через много лет понимаешь, как надо было учиться и как по идее должны были учить - но время уже ушло.
Вторая проблема: набрав уже самостоятельно теорию, не могу в полной мере погрузиться в практику. Дико подводит зрение, работоспособность низкая. Огромное количество сил уходит на восстановление после 2-3 часов работы. Но бросить искусство совсем уже не могу: сильно подсаживаешься на эстетику уже со второго-третьего курса и потом как наркоман, никакие "приземлённые" вещи уже не интересуют, а многие "нормальные" занятия вызывают отвращение. Если думаешь бросить - решайся сейчас, потом засасывает и "завязать" уже невозможно.
Выручает параллельная работа не по специальности (хобби помогло неожиданно), преподаю... в частной музыкалке.
Вывод из моего опыта:
1) Изначально нужна рабочая специальность, которая будет кормить даже в случае войны. Водитель, электрик, слесарь по металлу, автомеханик - любая крепкая специальность. В дальнейшем, когда будешь заниматься искусством, это позволит не зависеть от конъюнктуры, ставить адекватные цены на свои работы и всегда иметь возможность сказать заказчику "нет". Не нужно ставить себя в зависимость от художественного рынка. Тогда не придётся писать всяких кошечек-собачек или Микки-маусов на стенах. Если планируешь работать в компании, занимающейся анимацией или CG - устраивайся туда СРАЗУ на любую вспомогательную должность, хоть полы мыть. ПОТОМ учись.
2) Обучение рисунку лучше переложить на плечи очень тщательно подобранных репетиторов (сколько бы это ни стоило):
- академический рисунок изучать у академиста. Всё, больше ничего у него не изучать. Академическая школа - это _основа_, но не панацея. Нельзя, например, научившись отлично рисовать постановки, тут же начать круто рисовать творчески - это совершенно разные практики рисунка.
- каждый твой препод должен при тебе иногда делать то, чему ты у него обучаешься. Всё, точка. Если он не демонстрирует нужный тебе навык - забивай болт на все басенки. Нельзя научиться портрету у пейзажиста, нельзя научиться шаржу у академиста, нельзя научиться академизму у шаржиста, нельзя научиться иллюстрации у препода, который ставит постановки - и так далее.
- легче изобрести самому, чем учиться у дураков. Чаще думай своей головой!
- рисунок по воображению изучать начиная со школьного курса черчения, перспективу изучать уже после того, как сможешь в аксонометрии объёмно рисовать,
- шарики-кубики-цилиндры - это брехня. Всё сложнее. В пределе любую форму нужно строить как комбинацию её продольных образующих с набором поперечных сечений, примитивы - это частный случай.
- основы творчества должен давать преподаватель, работавший хотя бы несколько лет в государственной ДХШ: батик, витраж, скульптуру - обязательно у такого препода надо изучать (пригодится очень как опыт, развивает мышление). Надо отталкиваться от творческого линейно-конструктивного рисунка, а скульптуру и линогравюру не игнорировать (приучает обобщать и трактовать образ не буквально)
- анатомию изучать по первоисточникам, то есть брать медицинский атлас Синельниковых, а не всяких лумисов-хогартов (ошибки).
- нужен доступ к _хорошему_ скелету и экорше
3) пригодится опыт 3D моделирования и скульптинг в ZBrush
4) английский знать обязательно, все мануалы и хорошие книги - на английском
Удачи)
Перспективы есть у всех, только не все знают какие.
Евгений Ковалёв
Чудесно! ЛО!
:D
:D
не иди.. соседи пара была- художники- отучились. пару копеек зарабатывали. ну и на этом все. даже коммуналку оплатить не могли. рисуй по желанию, а поступать иди на что то более нормальное
Евгений Ковалёв
Вы в своей жизни занимались творчеством?
Промышленный / графический/ коммуникативный / средовой дизайн, интерьер, архитектура, худ. обработка металла, дпи, реставрация, монументалка, мода, ткани...
а у вас все еще "чувак в берете с палитрой".
а у вас все еще "чувак в берете с палитрой".
Евгений Ковалёв
Так, стоп!))
Про архитектора, его плюсы и. минусы я знаю, но это отдельная тема. (По крайней мере у нас)
Все что может дать худ. кафедра это рисунок маслом или карандашом. При чем может и не такого уровня как хотелось. (По сравнению с папой)
Вы художник?
Про архитектора, его плюсы и. минусы я знаю, но это отдельная тема. (По крайней мере у нас)
Все что может дать худ. кафедра это рисунок маслом или карандашом. При чем может и не такого уровня как хотелось. (По сравнению с папой)
Вы художник?
Евгений Ковалёв
Тьфу, с «репой» *
Т9
Т9
очень сложно потом найти работу. если и идти, то на граф. или промышленный дизайн. желательно в какие то престижные и крупные вузы. про факультеты по типу академического рисунка лучше забыть
Евгений Ковалёв
Вы художник?
Похожие вопросы
- Что делать, если слова школьного учителя по ИЗО сильно задели?
- Сравнивая две ученические работы - какая из них имеет преимущества?
- Зачем нужны уроки Изо в школе ?
- Помогите... Мне нужно найти по изо описание любой картиныны Бытового жанра! Чем на картине занемаются, что нарисовано, к
- Урок , изо-творите, дети, но ...строго по плану!
- Преимущества Фабэр Кастэлл?
- Кака стать учителем ИЗО, что нужно
- Почему из школьной программы исчезло черчение,а олимпиады остались?Что за предмет-ИЗО с элементами черчения в 8,9 кл.?
- Учитель ИЗО показывает детям 10-11 лет репродукции картин с обнаженными женщинами. Некоторые дети хохочут.
- У нас с учителем ИЗО возник спор!
У нас в Одессе я вряд ли найду хороших академистов, как бы это уныло не звучало.
Спасибо за поддержку, не могли бы посоветовать книжки хорошие, пусть и англ. Но почему до сих пор их не. перевели или не издали аналогов? Тот же Николай Ли чем плох? Или Вы про CG? Да и там есть курсы на русском...
3D для тридешников, на сколько поможет обычному художнику?